草原牧歌（紙本水墨設(shè)色） 謝稚柳

著名書畫大家、書畫鑒賞家謝稚柳原名謝子棪，又名謝稚，室名壯暮堂，號壯暮翁，江蘇常州人。師從錢名山，追摹陳洪綬繪畫，并上溯宋元。1929年結(jié)識張大千，并與1942年隨其赴敦煌研究莫高窟藝術(shù)，共同臨摹壁畫。曾任上海市文物保護(hù)委員會編纂、副主任、上海市博物館顧問、中國美協(xié)理事、上海分會副主席、中國書協(xié)理事、上海分會副主席。著有《敦煌石室記》 《敦煌藝術(shù)敘錄》 《水墨畫》等，編有《唐五代宋元名跡》等。謝稚柳早年多工筆細(xì)寫，設(shè)色明雅，用筆雋秀，清麗靜穆。晚年喜用落墨法，縱筆放浪，墨彩交融，呈現(xiàn)濃郁浪漫的詩境。其詩詞造詣亦深，詩畫交融，格調(diào)天成。

《草原牧歌》一畫將內(nèi)蒙古草原牧歌的春日生機盡致呈現(xiàn)，畫家用青綠設(shè)色描繪出淡雅簡遠(yuǎn)的意境。低緩的丘陵上，二人馬上騎行，人馬勾勒筆法精嚴(yán)，神貌一絲不茍，在雋秀典雅之中融會古法。謝稚柳一生畫風(fēng)多變，此畫為其工筆細(xì)寫時期之作。畫面構(gòu)圖出新意，中下部大面積鋪展草原圖景，地勢高低起伏，變化微妙豐富，滿目青蔥。上方留白處天空所占比例則較小，給人以野曠天低、一目澄然的暢懷意象。風(fēng)和日好，駿馬驍騰，靜觀此畫予人以寧靜之感。畫面溫婉雅麗，深具中國傳統(tǒng)文人畫風(fēng)骨，筆墨細(xì)膩，風(fēng)雅脫俗。謝稚柳熱衷于古畫觀摩，他將濃郁的人文氣息與自然山水完美結(jié)合，使得畫作具有宋元繪畫的樸拙氣象并自成風(fēng)貌。

草原是游牧民族賴以生存的土壤，它滋養(yǎng)著整個蒙古地區(qū)的文明。千百年來，一代代蒙古族人在草原上形成草原文化，守護(hù)著草原文脈。 《草原牧歌》以清雅的水墨設(shè)色來表現(xiàn)美學(xué)意境，以層層漸進(jìn)的著色和濃郁的筆墨描畫草原的生機和壯闊，在虛實轉(zhuǎn)承中構(gòu)筑天人合一的和諧之貌。畫面中，騎馬二人將觀者引入一個寂靜虛空的場域，讓人可以凝神于一草一木的詩意和靈性，如同置身于廣闊宇宙之中的微觀描繪。在運筆方面則采用工筆細(xì)寫，細(xì)膩卻不失大度，行筆之間盡顯張力。整體畫面被布局為三個層次，中間的山巒草原占據(jù)視覺主體位置，筆墨鋪陳出山巒丘陵的俊美。地勢起伏，滿目蔥蘢，草甸如毛發(fā)般順暢，一片生機盎然。畫面下方是略微泛青的黃色土地，間或一簇草木豐隆，昭示著生命的綻放，山體和草原以石綠淡染，局部山巖和裸露的土地則施以赭石，形成冷暖對比。畫家在天地之間僅以留白皴染處理，讓伏馬二人成為整體畫面的點睛之筆，以靜穆的氛圍反襯自然的力量，同時也展現(xiàn)了蒙古族灑脫自由的生活方式。整體而言，土石、草木、丘壑的圖景轉(zhuǎn)承氣韻貫通，在抑揚頓挫之中勾勒出天地的廣闊蒼茫之貌與天人和諧之境。宋代畫論中所強調(diào)的“以畫為詩”或是“以詩為畫”或是“天蒼蒼，野茫茫，風(fēng)吹草低見牛羊”的詩性，皆在此畫作中有所體現(xiàn)。畫家以拙樸而不露雕琢痕跡的“不工之工”之美，以水墨線條之實構(gòu)造暢懷閑適之境，以直抒胸臆的主題和凝練的筆墨語言共同構(gòu)筑了一個意蘊豐富、氣象萬千的世界。

謝稚柳在長達(dá)半個多世紀(jì)的藝術(shù)生涯中，孜孜不倦，廣泛求索，鍥而不舍地攀登藝術(shù)巔峰，使得觸目之所見皆為藝術(shù)。 《草原牧歌》為謝稚柳中期作品，它既有早期繪畫的嚴(yán)謹(jǐn)雋永，眀雅清新，又有向潑墨畫法轉(zhuǎn)移的傾向。謝稚柳早期畫風(fēng)以陳洪綬為師，取法于宋元繪畫，有文人工筆畫之嚴(yán)謹(jǐn)和清新，在創(chuàng)作實踐中又形成了自己獨特的圖式和風(fēng)格，早期畫作多以紙本設(shè)色為主，布局精巧自然，畫面多留下大面積空白。謝稚柳的代表作品有《橫塘野鶩》 《荷塘翠鳥》 《槲樹啼猿》和《紅葉彩蝶》等等。上世紀(jì)60年代前期是畫家本人學(xué)習(xí)傳統(tǒng)和體驗生活的重要階段，也是其山水畫創(chuàng)作融古于己、面貌成熟的黃金時期， 《草原牧歌》即為1961年畫家游于內(nèi)蒙古時所作，此時他將多年所習(xí)宋人畫格融會貫通并自成風(fēng)貌。上世紀(jì)70年代，畫家畫風(fēng)有明顯轉(zhuǎn)變，從花鳥山水轉(zhuǎn)變到追求畫理，學(xué)習(xí)南唐畫家徐熙的落墨法，從而延伸出屬于個人風(fēng)格的落墨山水。以墨為格，率意奔放而不失法度，畫風(fēng)豪放，充滿寫意意味。在《草原牧歌》中則既有畫家前期風(fēng)格的精致優(yōu)雅，又有后期風(fēng)格的奔放浪漫，工寫結(jié)合。在創(chuàng)作內(nèi)容上， 《草原牧歌》也體現(xiàn)了謝稚柳繪畫的轉(zhuǎn)型。早期繪畫內(nèi)容以花鳥畫為主，他的花鳥畫從陳洪綬入手，清新秀逸，氣韻典雅。上世紀(jì)三十、四十年代以后，山水畫成為他主要的創(chuàng)作內(nèi)容。謝稚柳的山水畫一改花鳥畫的特點，從精致細(xì)膩轉(zhuǎn)向氣勢豪放，以筆墨皴染展現(xiàn)濃墨重彩，把范寬的氣勢和燕文貴的筆墨融合在自己的創(chuàng)作之中。這一時期，謝稚柳曾赴敦煌考察壁畫，豐富了筆墨線條的技巧，創(chuàng)作《草原牧歌》時，筆法和設(shè)墨已更為老練。謝稚柳在刻畫騎馬二人上不失凝重，天朗氣清、休閑自在。對于草原的描繪則氣勢充沛，筆墨濃厚。加上他對傳統(tǒng)的全面學(xué)習(xí)與系統(tǒng)研究后，使謝稚柳融合了王詵的俊爽清峭和董源、巨然的平淡天真，加之他自己瀟灑出塵的筆致，作品也因此呈現(xiàn)出一派瀟灑空靈的氣象。