常熟田（國畫） 52.8×35.7厘米 1963年 錢松嵒 中國美術(shù)館藏

20世紀(jì)50年代，整個美術(shù)界開始倡導(dǎo)通過寫生的方式改造中國山水畫。當(dāng)時的山水畫家也是努力推進以山水畫題材去表現(xiàn)新生活和新內(nèi)容。隨著社會主義建設(shè)的發(fā)展，表現(xiàn)社會主義新農(nóng)村的題材日益受到山水畫家們的關(guān)注。錢松嵒就是當(dāng)時這方面表現(xiàn)得最為成功的畫家。他的作品《常熟田》，雖然畫的是一個平凡的江南水鄉(xiāng)，卻呈現(xiàn)了一個生機勃勃的新世界。在這里，絲毫沒有傳統(tǒng)文人畫里不食人間煙火的意境，有的只是備感真實的生活景象。這幅作品是錢松嵒為新中國成立十五周年慶祝大典獻禮而作，所表現(xiàn)的內(nèi)容是他根據(jù)此前在常熟虞山上寫生，親眼目睹當(dāng)時繁榮新景象后的有感而發(fā)。

鳥瞰式、滿構(gòu)圖

在錢松嵒看來，山水畫必須要考慮自然地形的入畫條件。山在江蘇不突出，突出的是平疇千里的水田。但是如何能讓平平坦坦的水田在畫面上獲得一種不平凡的氣勢，為此，他采用了鳥瞰式和滿構(gòu)圖的方法。就前者而言，一方面錢松嵒在先前作品像1958年《芙蓉湖上》有過類似的構(gòu)圖經(jīng)驗。另一方面如他自述，盡管是有常熟西門外虞山下瞰的真切體驗，卻是聯(lián)想到了宜興、無錫等地構(gòu)成的“江南田”這個總印象。同時，占據(jù)整個畫面絕大部分的稻田，由近到遠，由實到虛，令畫面有了咫尺千里之勢。

用色大膽

最初在顏色選擇上作者是想以金黃色調(diào)搭配這一場景，但因為其兩次到常熟所見都是綠油油的麥苗，所以最后決定以綠色畫田。眾所周知，自元明文人畫之后，大多數(shù)畫家認(rèn)為重彩過于俗氣，而以水墨為雅。但錢松嵒卻認(rèn)為無論是水墨還是重彩，其關(guān)鍵還在于二者如何相協(xié)調(diào)。在這幅作品中，大面積運用明亮的石綠色令畫面充滿生機，并隨著稻田的遠近呈現(xiàn)濃淡之變。這種強烈又和諧的色彩其實恰到好處地體現(xiàn)出江南新貌。

寄寓獨特

該畫取名《常熟田》，一語雙關(guān)。常熟，作為一個普通的地方名稱，在新中國成立后，一改“宰相常熟天下荒”的境況，水稻豐產(chǎn)，錢松嵒在畫上題字： “常熟縣境，平疇萬頃，歲歲豐收，真乃名實相符?！蹦昴辍俺Ｊ臁?，既有對江南農(nóng)田繁榮景象的歌頌，也寄寓了他對農(nóng)業(yè)年年豐收的美好祝愿。

有關(guān)“常熟田”這一題材，作者曾創(chuàng)作過多幅，相比較而言可以看到不同畫作構(gòu)圖上的略微調(diào)整。以1965年這幅為例，稻田主要被放在中遠景的位置，前景多是以大片房屋為主。而在70年代的《江南新綠》《錦繡江南魚米香》等作品中，依然能看出這一題材與表現(xiàn)手法上的延續(xù)。這些有關(guān)“社會主義新農(nóng)村”的諸多作品，無論視角還是筆墨表現(xiàn)都令我們有耳目一新之感。就錢松嵒個人而言，藝術(shù)道路可以簡括為深入傳統(tǒng)和深入生活兩大階段。在青年時代，他就經(jīng)常到家鄉(xiāng)及附近的山川名勝對景寫生，這種經(jīng)歷加上新中國成立后的文藝政策影響了其在20世紀(jì)50年代之后的創(chuàng)作。50年代初期，錢松嵒深入工廠、農(nóng)村，畫了大量速寫，創(chuàng)作了一批反映生活的作品，但因為處理時放棄了先前的傳統(tǒng)技巧而使畫面有些插圖化。此后，他又重拾傳統(tǒng)，努力將兩者相結(jié)合起來。

1959年是錢松嵒創(chuàng)作的一個轉(zhuǎn)折點，兩次遠游寫生，令他大有啟發(fā)。1960年與傅抱石等人旅行寫生，歷經(jīng)洛陽、三門峽、西安、延安、成都、廣州等地，行程兩萬余里。此次旅行寫生讓錢松嵒大開眼界、大豁胸襟，也為之后創(chuàng)作諸多經(jīng)典之作埋下伏筆。1964年3月，錢松嵒在北京中國美術(shù)館舉辦了個人畫展，展出的100多件作品蘊藏的強烈時代氣息和創(chuàng)新精神讓許多文藝界同仁紛紛撰文評論。例如時任《人民日報》總編鄧拓、中國美協(xié)副主席華君武、畫家潘絜茲等，他們都指出錢松嵒解決了中國傳統(tǒng)山水畫如何表現(xiàn)時代的問題，是山水畫推陳出新的一個樣板。的確，錢松嵒以自己獨有的創(chuàng)作方式，回應(yīng)了時代對山水畫提出的要求。他集時代精神、民族氣派和個人風(fēng)格于一體的新畫風(fēng)，也深刻地影響了一批后輩學(xué)者。