由當代藝術(shù)家、藝術(shù)品收藏家，華誼兄弟創(chuàng)始人、董事長王中軍先生親自策劃并創(chuàng)立的松美術(shù)館日前正式面向公眾開館。

松美術(shù)館開館首展取名為“從梵高到中國當代藝術(shù)，以此作為開館大展，意圖通過這樣一次穿越時間、跨越國界和空間的藝術(shù)表達，向大眾展示王中軍先生個人的珍貴藏品。

松美術(shù)館外景

同時，松美術(shù)館也希望為越來越多的藝術(shù)愛好者們提供一個近距離欣賞歷代藝術(shù)大師的靈感之作的藝術(shù)體驗。

在致敬梵高等這些藝術(shù)界的先賢之時，松美術(shù)館亦希望通過舉辦高質(zhì)量展覽，讓更多的公眾關(guān)注中國當代藝術(shù)的生態(tài)和發(fā)展，為推動中國當代藝術(shù)發(fā)展。

據(jù)了解，此次松美術(shù)館首展共分為三個部分：第一部分為“印象派及西方現(xiàn)代藝術(shù)”為本次展覽的重點，包括梵高的《雛菊與罌粟花》、畢加索的《盤發(fā)髻女子坐像》等西方現(xiàn)代藝術(shù)大師之作。

“中國現(xiàn)當代藝術(shù)”板塊展出了20世紀早期油畫家直至當代具有代表性藝術(shù)家的作品，同時，“王中軍的油畫”則主要向參觀者展示王中軍先生個人作為當代畫家，其對藝術(shù)的理解和闡述。

王中軍熱愛藝術(shù)，熱衷收藏，其藏品有“印象派”大家之作，有中國古代名人信札，從寫實繪畫到觀念藝術(shù)作品可謂包羅萬象。這些凝聚藝術(shù)大師們靈感的心力之作，無不承載著人類的智慧與精神財富。通過松美術(shù)館，王中軍將這些難得一見的藝術(shù)珍品展示于眾，與大眾共襄這些寶貴的藝術(shù)財富，意在讓更多的人關(guān)注中國當代藝術(shù)。

松美術(shù)館展廳

松美術(shù)館展廳

在構(gòu)想“松”美術(shù)館主體建筑時，王中軍最早有兩個初衷：一是節(jié)約，充分利用原有設(shè)施；二是簡潔，以服務(wù)藝術(shù)為宗旨。本著這樣的理念，建筑師去除了原始建筑的符號，將一切轉(zhuǎn)化為幾何、凈白，使“松”成為一座極具包容力和承載力的“藝術(shù)容器”。

通過建筑傳遞出“凈”之觀感，“無為”之氣息，讓觀者拋卻繁雜，使藝術(shù)百態(tài)毫無顧忌的展現(xiàn)他們的語匯和活力，令不同門類的藝術(shù)作品置之此處皆自然。

以“松”命名這家獨具匠心的美術(shù)館，是緣于王中軍先生個人對松的熱愛。在博大精深的中國傳統(tǒng)文化中，“松”純粹、峻然，象征著文人精神、君子風骨，無論視覺美感，還是精神寓意，都十分契合王中軍個人對藝術(shù)的理解和深植于內(nèi)心的使命感。為藝術(shù)開辟一片凈土，真誠、嚴肅的向大眾展示人類最寶貴的精神財富和最珍貴的情感。以此為己任，“松”美術(shù)館將以個人收藏為基礎(chǔ)，持續(xù)不斷的致力于高品質(zhì)的藝術(shù)展覽、深度學術(shù)研究和公共審美教育的傳播普及。

王中軍

對此，本次展覽學術(shù)主持、中央美術(shù)學院院長范迪安表示：王中軍先生在藝術(shù)收藏上具有寬闊的文化視野和獨到的藝術(shù)眼光，從中國和西方現(xiàn)代以來的藝術(shù)關(guān)系上來建構(gòu)他的收藏序列，通過中西藝術(shù)之間的比照，特別是聚焦現(xiàn)代藝術(shù)發(fā)展的一些重要特征，最終形成他的藏品特色，也形成鮮明的學術(shù)亮點。中國和西方的藝術(shù)關(guān)系從二十世紀開始更加密切，到了改革開放之后更是交流交融，有許多藝術(shù)家與西方藝術(shù)形成關(guān)聯(lián)和對話，此次首展以“從梵高到中國當代藝術(shù)”為題目，凸顯了藏品的質(zhì)量、份量和水平。沒有這樣一種收藏意識，或者說沒有形成這樣的收藏結(jié)構(gòu)，就不敢用這樣的展覽題目。同時，范院長在談到松美術(shù)館時說到，“中國目前正處在美術(shù)館方興未艾的時期，有許多朋友都努力建館。在北京，王中軍先生建立了這樣一個富有特色而且起點相當高的松美術(shù)館，這就為中國的美術(shù)館建設(shè)這份大事業(yè)做出了貢獻?！?/p>

梵高《雛菊與罌粟花》Vase with Daisies and Poppies, Vincent van Gogh

培根 《抬手的男人》

莫蘭迪 《靜物》