《伯遠(yuǎn)帖》是東晉書法家王珣寫給友人的尺牘，也是此次北京故宮博物院“石渠寶笈特展”的展品之一。

　　北京故宮博物院的“石渠寶笈特展”開展一個(gè)多月，盡管需要在武英殿門口排5小時(shí)隊(duì)，仍然觀者如云。對于從事藝術(shù)行業(yè)的人來說，這樣的場景還是很值得欣慰的。這說明，在印刷出版發(fā)達(dá)、網(wǎng)絡(luò)數(shù)字媒體功能強(qiáng)大的今天，人們?nèi)匀辉敢庑蕾p藝術(shù)品真跡。

　　真跡的強(qiáng)大魅力，來自于洋溢其中的生命力，能夠讓觀者思考藝術(shù)家的“表現(xiàn)性動作”。高建平曾經(jīng)在《中國藝術(shù)的表現(xiàn)性動作》中有過這樣的定義：“表現(xiàn)性動作”是藝術(shù)家情感(尤其是激情)的自然流露，其中蘊(yùn)含創(chuàng)作者對藝術(shù)的思考和表達(dá)。這類藝術(shù)品中存在著一個(gè)看不見的身體，隱含著舞蹈性的空間。正如朱良志在《南畫十六觀·云林幽絕處》中所強(qiáng)調(diào)的：當(dāng)藝術(shù)家以筆墨、身體參與世界交流時(shí)，自然而然地就將一般的生活記述轉(zhuǎn)化為人與宇宙的對話，就傳達(dá)了藝術(shù)家對人生的存在狀態(tài)、存在價(jià)值和意義的思考、追問以及回答。

　　這就可以解釋，為什么當(dāng)我們站在故宮武英殿、延禧宮展廳里觀看這些古代書畫真跡時(shí)，能夠感受到書畫家的情感乃至身體運(yùn)動狀態(tài)，能從中讀出他們對生命的省思，分享其中的人生智慧;徜徉在他們創(chuàng)造的情意世界里，我們能體驗(yàn)到一種獨(dú)特的人文價(jià)值追求，并在體驗(yàn)中涌起關(guān)于生命的沉思和美的意識。

　　毋庸諱言，人們對于藝術(shù)品的認(rèn)知，決定了他們對于藝術(shù)品的熱情?！肚迕魃虾訄D》被大眾圍觀，是因?yàn)榻柚囆g(shù)教育和普及，它已經(jīng)成為中國古代美術(shù)史上最負(fù)盛名的作品，這也是藝術(shù)品欣賞的正常規(guī)律。對這一部分觀眾來說，這是一種以圖像為主、文字為輔的觀看。這些圖像和文字就像一扇開啟的門，讓他們初步領(lǐng)略了古代書畫藝術(shù)的魅力并沉醉其中。

　　而那些專業(yè)的書畫愛好者、學(xué)習(xí)者和研究者，則可以在一個(gè)相對安靜的氛圍中近距離觀看《伯遠(yuǎn)帖》、《游春圖》等作品的全貌。對他們來說，書畫真跡的墨色濃淡、運(yùn)筆轉(zhuǎn)折、裝裱材料等都需要仔細(xì)觀察;需要捕捉和重構(gòu)藝術(shù)家的藝術(shù)創(chuàng)作心理和創(chuàng)作意圖，或嘗試解釋古代書畫作品可能存在的問題情境及藝術(shù)家的解決方案。面對這些書畫真跡，他們更愿意進(jìn)行藝術(shù)、學(xué)術(shù)和人生的思考。

　　不過，話說回來，“石渠寶笈特展”是以《石渠寶笈》著錄書畫為主軸的第一次展覽。它以時(shí)間為經(jīng)，傳世書畫經(jīng)典中之經(jīng)典作品為緯，以武英殿和延禧宮展廳為載體，為我們展示了古代書畫傳播和接受的歷史，提供了一場豐富和深刻的文化盛宴，而《清明上河圖》只是其中的一道菜。但是很多觀眾看完《清明上河圖》后，對比它更珍貴的如《伯遠(yuǎn)帖》、《游春圖》等作品走馬觀花，甚至忽略了武英殿東西配殿、延禧宮內(nèi)其他同樣難得一見的書畫珍品，有些可惜。這樣的觀看不完整、不深入，沒有看出“石渠寶笈特展”的門道。

　　那么，怎樣才能看出“石渠寶笈特展”門道，讓自己收獲更多?

　　我們最好能提前花點(diǎn)時(shí)間查閱展品的相關(guān)資料(理論知識);觀看時(shí)采用比較法(與其他的書畫家比較異同)，多問幾個(gè)為什么;看不太懂的時(shí)候聽一聽別人的討論，或許能對自己深入理解作品有所啟發(fā)。

　　如果具備與展品相關(guān)的藝術(shù)史知識，可以使我們從圖像中看到更多、更有趣的內(nèi)容。例如，隋代畫家展子虔《游春圖》描繪了江南桃李盛開時(shí)節(jié)達(dá)官貴人外出春游的場景。作為中國早期山水畫代表之一，它主要以鐵線描勾勒山石、樹木等，然后敷以青綠或金色。根據(jù)這些相關(guān)的書畫史知識，你可以從觀看《游春圖》中獲得很多樂趣：你可以找出3種開花的樹、4種不同的樹葉，由此推知畫家表現(xiàn)了初春時(shí)節(jié)的景致。寬闊的河面上有一條裝飾華麗的大船正駛向?qū)Π?。船中坐著一位紅衣人物，是男性還是女性?沒有定論。岸邊有一位白衣男子似乎在迎接。圖中有人策馬揚(yáng)鞭行走在河邊，裝束華麗。畫面左上角山坳里有一間低矮的茅屋，遠(yuǎn)處則有高大的寺院建筑。鐵線描勾勒的水紋、山石、樹木，古樸典雅。明代書畫家董其昌歸納說，皴法可以區(qū)分山水畫的南北宗派，但唐代山水畫不用皴。這幅作品就是一個(gè)很好的證據(jù)。又如，在宋代林逋《行書自書詩卷》前，如果想著他的“梅妻鶴子”行為和“疏影橫斜水清淺，暗香浮動月黃昏”詩句，我們對林逋本人會有怎樣的印象?如果“字如其人”的話，那么字如其人的“什么”?如他的清高、倔強(qiáng)、樸拙!卷后有蘇軾對林逋書法的評價(jià)：“書似西臺差少肉。”意思是，書法似李建中，筆力瘦硬、剛拙。如果把林逋《行書自書詩卷》和明代吳寬《行書記園中草木詩卷》或唐寅《行書自書詞曲卷》相比，你立即會覺得林逋的字更耐看、更有力度，用筆變化更豐富。

　　看畫時(shí)多問幾個(gè)為什么，也很有意思?！恫h(yuǎn)帖》是王珣寫給友人的尺牘。當(dāng)時(shí)江南有“尺牘書疏，千里面目”的諺語，即遠(yuǎn)道而來的書信中，存有故人的情感、思想等。果真如此的話，它流露了王珣怎么樣的情感、思想?為什么《伯遠(yuǎn)帖》遠(yuǎn)看厚重古雅，近看瀟灑靈動?與他的用筆力度、筆法有關(guān)?與他對字的理解有關(guān)?或者兼而有之?它是用什么樣的毛筆書寫的?書寫過程中有哪些習(xí)慣動作?為什么每行首字如“珣”、“期”、“志”、“不”、“古”比行末的“情”、“患”、“意”、“疇”、“臨”大一些?它可以成為王珣像西晉青瓷對坐書寫俑那樣，左手拿著紙、右手執(zhí)筆懸腕書寫《伯遠(yuǎn)帖》的證據(jù)?作品中的“志在悠游”體現(xiàn)了“魏晉風(fēng)度”?可以問很多。正是在提問與回答、肯定與否定的欣賞過程中，我們與書畫家一起歡笑、憂愁、思考，有時(shí)還伴隨著猜測、揣摩和擊節(jié)贊嘆。

　　在不太了解的書畫作品前，我們可以試著傾聽別人的討論，有時(shí)也能得到啟發(fā)。經(jīng)常有很高學(xué)術(shù)造詣的研究者或很有成就的藝術(shù)家被一群學(xué)生圍著，邊看邊講解。有一次，在王蒙《夏日山居圖》前有人說，看畫要從不同的角度看。當(dāng)我蹲下仰望《夏日山居圖》，因視線下移，圖中的山峰立即變得更高大，樹林更深邃，而且整幅圖的感覺發(fā)生了很大的變化!又如當(dāng)我們近距離觀看宋代梁師閔《蘆汀密雪圖》會覺得畫家的暈染水平真高、真好，而當(dāng)你從遠(yuǎn)處回望它時(shí)，畫面中洋溢的那種雪后的冷寂、空靈感撲面而來。