10月18日，中國民族美術(shù)、中央民族大學(xué)美術(shù)學(xué)院成立60周年大型回顧展--序展《探尋的步伐》于中央民族大學(xué)美術(shù)學(xué)院開幕。此次展覽是繼2010年“九龍山首屆藝術(shù)展”之后，原中國油畫學(xué)會副主席兼秘書長張祖英先生再次策劃的“九龍山第二屆藝術(shù)展”，展覽以仍健在的老一輩藝術(shù)家為主，側(cè)重展現(xiàn)他們在近60年藝術(shù)創(chuàng)作中各階段代表作品。

本次序展采取“群展+個展”的形式，由開幕展和5-7場個展組成，歷時4-5個月;將采取作品、敘述及文獻(xiàn)等多角度結(jié)合的方式，深入呈現(xiàn)每位老藝術(shù)家藝術(shù)創(chuàng)作的時代精神和藝術(shù)成果，總結(jié)新中國美術(shù)發(fā)展的偶然與必然，為當(dāng)代藝術(shù)提供堅實的美術(shù)創(chuàng)作與研究基礎(chǔ)。

開幕式現(xiàn)場

中央民族大學(xué)副校長石亞洲開幕式致辭

藝術(shù)家代表聞立鵬先生開幕式致辭

在談到老一輩藝術(shù)家藝術(shù)創(chuàng)作時，藝術(shù)家聞立鵬說道：“八年前，山居于九龍山的畫家們，曾舉辦過一次匯報展，自那以后，畫家們繼續(xù)奔波于三山五嶺、大江南北，他們披著山風(fēng)為英雄造像，迎著風(fēng)雨描繪壯麗河山，個個都在埋頭探索耕耘著自己的藝術(shù)園地。大自然啟發(fā)了我們的美感，社會實踐豐潤、充實了我們的心靈。時空不負(fù)有心人，真誠辛勤的藝術(shù)勞動換來了畫家的豐收，換來了一批又一批的藝術(shù)成果，也點點滴滴地塑造著自己的藝術(shù)生命?！?/p>

策展人李墨白開幕式致辭

吳作人美術(shù)基金會秘書長吳寧開幕式致辭

中央民族大學(xué)美術(shù)學(xué)院院長芮法彬開幕式致辭

“進(jìn)入21世紀(jì)，隨著中國的崛起和世界格局的變化，促使我們重新思考‘只有民族的，才是世界的’，這曾經(jīng)是先生們的教導(dǎo)，更是他們一直堅守的，無論‘文革’的喑暗還是新世界的光幻陸離，都沒有磨滅他們的心智，一刻也沒有停息……他們的藝術(shù)之途是一段被忽視的章節(jié)。雖然“當(dāng)代藝術(shù)”的勁風(fēng)吹散了他們的光芒，但歷史終究不會被表象所掩蓋，甚至跨越?！辈哒谷四紫壬绱苏f道。

中央民族大學(xué)美術(shù)學(xué)院副院長李貴男開幕式致辭

開幕展現(xiàn)場

展覽現(xiàn)場

1950年1月，中央美術(shù)學(xué)院剛剛成立，第一任院長徐悲鴻先生并沒有盲從西方當(dāng)代藝術(shù)，而是將教學(xué)體系立足于基礎(chǔ)美術(shù)，于是，新中國孕育了這樣一代藝術(shù)家群體……他們直接或間接師從于徐悲鴻、林風(fēng)眠、劉海粟等老一代藝術(shù)大師，治學(xué)嚴(yán)謹(jǐn)，基本功扎實，對藝術(shù)抱有崇高的信仰。他們自上世紀(jì)50年代開始活躍于中國藝術(shù)舞臺，構(gòu)建了新中國藝術(shù)發(fā)展的脈絡(luò)。但是，隨后的政治運(yùn)動打斷了新中國藝術(shù)的發(fā)展脈絡(luò)，尤其是文革，使藝術(shù)瀕于毀滅的邊緣。1978年改革開放后，被禁忌了十余年的情感集中爆發(fā)出來，他們創(chuàng)作了一批至今仍有著廣泛社會影響的作品，從而奠定了他們在中國當(dāng)代美術(shù)史上的地位。

展覽現(xiàn)場

1985年，當(dāng)他們躊躇滿志的討論未來中國油畫發(fā)展的時候，后生藝術(shù)家們饑不擇食的將20世紀(jì)初以來幾乎所有的西方近、現(xiàn)代藝術(shù)的形式和觀念都搬進(jìn)中國，并伴隨著中國經(jīng)濟(jì)的泡沫，在中國大地上肆意發(fā)展……盡管這股強(qiáng)勁的當(dāng)代藝術(shù)勁風(fēng)吹散了他們的光芒，但是無論“文革”的喑暗或是新世界的光幻陸離，都沒有磨滅他們的心智，對藝術(shù)的追求一刻也沒有停息……1996年，在吳作人先生親自支持與推動下，“吳作人國際美術(shù)基金會九龍山藝術(shù)創(chuàng)作研究中心”成立，聞立鵬、朱乃正、張祖英、閆振鐸、崔開璽、鄧琳、潘世勛、李秀實、尚陽、王煒、劉秉江、曹達(dá)立、李化吉、張欽若、孫景波、劉巨德、趙以雄及張仃先生先后進(jìn)駐研究中心，從而開始了跨世紀(jì)的藝術(shù)探索。20余年來，他們在九龍山研究中心辛勤創(chuàng)作，完成了大量彌足珍貴的作品。如今，他們已經(jīng)年愈80。但是他們的藝術(shù)之途卻是一段被忽視的章節(jié)。

孫景波 《原上春秋組畫》之二-古河秋道 200cmx200cm 2012年

劉秉江 《維吾爾族舞蹈家》 90cmx70cm 2011年

崔開璽 《春分》 160cmx90cm 2012年

潘世勛 《相攜一生》 布上油彩 2016年

然而，他們不應(yīng)該被忽視、被遺忘。正是他們對美術(shù)孜孜以求的探索，才使得彼時牙牙學(xué)語的中國現(xiàn)代美術(shù)堅定了自我成長的步伐，闖出了獨屬中國美術(shù)的天地。他們構(gòu)建了新中國美術(shù)發(fā)展的脈絡(luò)。因此，此次展覽梳理了老一輩藝術(shù)家的藝術(shù)道路，探索他們的藝術(shù)思想，以期更好的詮釋他們的藝術(shù)歷程，傳承他們的創(chuàng)作精神。

劉巨德 《憂思鳥》 布面油彩 120cm×200cm 2008年

李秀實 《京華遺韻系列-舊歲風(fēng)雪之二》 麻布油畫 80.3cmX100.8cm 2012年

聞立鵬 《白與綠的協(xié)奏 》 密度板丙烯 60X46cm 2001年

鐘蜀珩 《月光》 布面丙烯、油彩 91cm×65cm 2017

展覽海報

據(jù)悉，此次展覽將持續(xù)至2019年6月。