“版權(quán)”的概念與定義

當(dāng)代藝術(shù)家的“著作權(quán)”包含著作權(quán)的權(quán)利體系，由人身權(quán)和財(cái)產(chǎn)權(quán)構(gòu)成。人身權(quán)包括了發(fā)表、署名、修改和保護(hù)作品完整權(quán)；財(cái)產(chǎn)權(quán)是能夠給作者帶來財(cái)產(chǎn)收益的權(quán)利。著作權(quán)中的人身權(quán)不能進(jìn)行轉(zhuǎn)讓。財(cái)產(chǎn)權(quán)能夠進(jìn)行轉(zhuǎn)讓，也能夠進(jìn)行許可使用。人身權(quán)中的三項(xiàng)權(quán)利：署名權(quán)、修改權(quán)和保護(hù)作品的完整權(quán)是不受時間限制的，只要作品存在，它就受到保護(hù)。著作權(quán)在我國同其他大多數(shù)國家一樣，都是在作者的作品創(chuàng)作完成之后，即依法自動產(chǎn)生的，不需要經(jīng)過任何主管機(jī)關(guān)的審查批準(zhǔn)，所以藝術(shù)家不是必須進(jìn)行著作權(quán)登記。

就美術(shù)作品而言，它涉及到兩類權(quán)利，一類是美術(shù)作品原件所有人對美術(shù)作品原件的所有權(quán)，即占有、使用、收益、處分美術(shù)作品原件的權(quán)利；另一類是美術(shù)作品的創(chuàng)作人對于美術(shù)作品的著作權(quán)。這是兩類不同的權(quán)利，美術(shù)作品原件所有權(quán)的轉(zhuǎn)移，不視為作品著作權(quán)的轉(zhuǎn)移。畫家將畫出售給甲，甲只享有該畫的所有權(quán)，但不享有該畫的著作權(quán)。另外要注意的一點(diǎn)是購畫人如欲實(shí)現(xiàn)其經(jīng)濟(jì)利益，希望展覽此畫，就會與創(chuàng)作人的著作權(quán)發(fā)生沖突。同時，創(chuàng)作人要展覽作品原件，也不得不求助于原件持有人。

為了解決這一矛盾，我國《著作權(quán)法》第18條規(guī)定：“美術(shù)等作品原件所有權(quán)的轉(zhuǎn)移，不視為作品著作權(quán)的轉(zhuǎn)移，但美術(shù)作品原件的展覽權(quán)由原件所有人享有?！边@說明即使創(chuàng)作人想要展覽美術(shù)作品原件，也應(yīng)取得原件所有人的許可。

▲ 來自《藝術(shù)新聞》（The Art Newspaper英文版）題為“藝術(shù)家安塞爾姆·基弗（Anselm Kiefer）要求取消本次‘基弗在中國’個展”的新聞

2016年轟動國際藝術(shù)界的央美與基弗事件就是一個很好的案例。作為當(dāng)代西方最重要的存世藝術(shù)家之一，以及對中國當(dāng)代藝術(shù)影響巨大的藝術(shù)家，基弗在中國的首個展覽受到極高的關(guān)注。然而展覽開幕前三天，一份來自藝術(shù)家本人的公開聲明則表示，這一展覽“未經(jīng)他的同意”。對此，中央美院美術(shù)館緊急作出回應(yīng)，因展覽已征得藏家和收藏機(jī)構(gòu)同意，故在“法律和程序上沒有問題”。隨后展覽在一片爭議中如期舉行。在引發(fā)討論的同時更深入地涉及到藝術(shù)家著作權(quán)、美術(shù)館倫理、品牌、利益和價值觀等問題。近年來，越來越多的國外藝術(shù)家展覽被引入中國，版權(quán)問題錯綜復(fù)雜，展覽質(zhì)量也良莠不齊。多方中間機(jī)構(gòu)的協(xié)商機(jī)制，與展覽操作的規(guī)范化、專業(yè)化問題，值得整個藝術(shù)行業(yè)共同建構(gòu)與完善。

另外我們要知道著作權(quán)、商標(biāo)權(quán)、專利權(quán)都有地域性保護(hù)問題。某項(xiàng)知識產(chǎn)權(quán)在中國受保護(hù)，但有可能在外國不受保護(hù)；反之，在外國受保護(hù)的到了中國不一定受保護(hù)。對于外國人的作品，在兩種情況下可以獲得我國的著作權(quán)保護(hù)：一是外國人、無國籍人的作品，最先在中國境內(nèi)出版的，依照我國著作權(quán)法享有著作權(quán)；二是根據(jù)其所屬國或者經(jīng)常居住地國同中國簽訂的協(xié)議或者共同參加的國際條約享有的著作權(quán)，受我國著作權(quán)法的保護(hù)。

在美國，藝術(shù)家版權(quán)是對創(chuàng)作者固定為有型媒介表達(dá)形式的原創(chuàng)作品給予的一種法律保護(hù)形式。一位畫家出售了繪畫作品，出售的僅僅是這幅作品的所有權(quán)，也就是一件藝術(shù)品或者工藝品，但版權(quán)仍歸藝術(shù)家本人所有。版權(quán)所有人享有復(fù)制、發(fā)放、陳列作品的權(quán)利，并且可以為版權(quán)作品制作衍生品，比如生產(chǎn)繪有這個作品的服裝。藝術(shù)家賣掉作品后可以繼續(xù)出售他作品的印刷品，比如當(dāng)代流行的藝術(shù)家簽名版“限量復(fù)刻”，或者干脆重新照畫一幅作品繼續(xù)出售。而購買者在買回作品后獲得的是可以擺設(shè)欣賞、轉(zhuǎn)賣獲利、復(fù)印送人等權(quán)利，但不具有其作品的版權(quán)。

根據(jù)美國現(xiàn)行法律，當(dāng)一件藝術(shù)作品賣出后創(chuàng)作人保留該作品一切版權(quán)，至其過世后70年。而在其過世70年內(nèi)，家庭版權(quán)遺產(chǎn)繼承人將持有其版權(quán)，并獲得版權(quán)權(quán)益。那么，如果購買者為商業(yè)目的所使用作品，就必須征得版權(quán)持有者同意。

代理畫廊擁有作品處理權(quán)嗎？

上面我們談到了藝術(shù)作品被售出于藏家后藝術(shù)品權(quán)利的界限，那么作為中間一環(huán)的畫廊在代理藝術(shù)作品的過程中又涵蓋哪些權(quán)益？首先所謂藝術(shù)品獨(dú)家代理是指藝術(shù)家授予某一畫廊或其他藝術(shù)品經(jīng)營機(jī)構(gòu)在某一特定區(qū)域內(nèi)具有獨(dú)家銷售的權(quán)利，藝術(shù)家的作品在該地區(qū)全部由該代理商代理銷售。藝術(shù)品多家代理則是指藝術(shù)家不授予某一藝術(shù)品代理商在某一地區(qū)內(nèi)的獨(dú)家代理權(quán)，藝術(shù)家在該市場區(qū)域內(nèi)可以有多家銷售代理商，他們共同開發(fā)該市場。

代理合作的這類藝術(shù)畫廊屬于一級市場。藝術(shù)畫廊推出精心策劃的展覽，首賣藝術(shù)家的作品，獨(dú)家?guī)退囆g(shù)家辦展覽。與拍賣不同，拍賣只要把拍品賣給出價最高的人，畫廊卻要負(fù)責(zé)代理藝術(shù)家的創(chuàng)作生涯。有些畫廊與藝術(shù)家的關(guān)系，不只是作品的銷售，甚至并肩成長、有深厚的友誼關(guān)系。一個成功的畫廊老板，可能同時得扮演經(jīng)紀(jì)人、出資人、顧問與朋友。畫廊會與藝術(shù)家簽訂長期代理合同，對藝術(shù)家進(jìn)行長期扶植，是較正規(guī)的經(jīng)營方式。畫廊幫藝術(shù)家辦展覽，帶藝術(shù)家參加藝術(shù)博覽會，制作畫冊，或請重要的評論家評論，或提供生活費(fèi)。售畫收入通常是由畫廊和藝術(shù)家按合同分成，最常見的是五五對分。但也有因藝術(shù)家材料花費(fèi)多或是畫廊投入宣傳過大，而出現(xiàn)六四分成或四六分成的比率。

▲豪瑟沃斯畫廊（Hauser & Wirth）創(chuàng)始人Iwan和Manuela Wirth夫婦，3月10日，豪瑟沃斯畫廊（Hauser & Wirth）宣布將在全球范圍內(nèi)代理中國藝術(shù)家曾梵志

畫廊代理制中畫廊的職責(zé)就是為代理的畫家做好推廣工作，其中包括宣傳、展覽、營銷等一系列必要環(huán)節(jié)，以及對畫家的作品價位用市場的規(guī)則合理定價。畫廊主要通過買斷、寄售、代銷、商業(yè)展覽等幾種方式吸引貨源。買斷是畫廊一次性完成所有權(quán)的轉(zhuǎn)移，再通過其他方式提價售出；寄售是畫廊與藝術(shù)家達(dá)成共識，由畫廊作具體營銷，售出后從銷售額中提出一部分作為利潤；代銷，是由所有者自行定價，將作品寄放在畫廊內(nèi)銷售，畫廊按時間收取管理費(fèi)或場地費(fèi)，售出后再有一小部分的提成；商業(yè)展覽，是由畫廊組織展覽同時銷售，通過銷售金額提成的形式，包括畫廊承包所有展覽費(fèi)用，從銷售中提成，或一次性從參展者那里收取展覽費(fèi)用兩種形式。

畫廊與藏家之間則是畫廊通過獨(dú)家資源向市場出售商品，藏家通過支付資金將這塊獨(dú)家勞務(wù)從畫廊帶回去一小塊。在這一過程中，看似畫廊擁有的是獨(dú)家資源，別無分店，在這個市場中站在價格的制高點(diǎn)，擁有藝術(shù)品的獨(dú)家代理權(quán)，藏家只能作為價格的接受者。畫廊與藝術(shù)家的交換中，作為買家的畫廊擁有更多的選擇權(quán)，讓他們處于優(yōu)勢；在與藏家的交易中，它們是被選擇的對象，只有價格的接受權(quán)。因?yàn)椴还墚嬂鹊淖髌范▋r是多少，最終只能通過買家購買藝術(shù)品才得以實(shí)現(xiàn)，從表面看好像畫廊擁有定價權(quán)，而實(shí)質(zhì)上定價權(quán)卻在買家手中。

藝術(shù)家過世后的作品歸屬及版權(quán)問題

藝術(shù)家在世時有關(guān)藝術(shù)作品的權(quán)益問題就相當(dāng)復(fù)雜了，其去世后有關(guān)藝術(shù)品的歸屬和版權(quán)問題也始終活躍在大眾的視線中。

2013年，著名抽象藝術(shù)家趙無極辭世，此后，其作品價格不斷創(chuàng)出新高，多件作品過億成交。和其作品同樣被藝術(shù)市場關(guān)注的還有其子與其第三任妻子佛朗索瓦茲馬凱（FrancoiseMarquet）女士的畫作監(jiān)控權(quán)之爭。

在其第三任妻子馬爾凱的操作下，趙無極于2011年秋季正式離開他已經(jīng)生活了60多年的巴黎，前往瑞士定居，當(dāng)時他已患老年癡呆癥。但趙無極的兒子趙嘉陵認(rèn)為父親沒有作出遷居瑞士決定的能力，不滿繼母對趙無極的“控制”，并擔(dān)心繼母將父親的畫作據(jù)為己有，趙嘉陵于2012年7月以獲得司法監(jiān)護(hù)人權(quán)利向巴黎上訴法庭遞交訴狀。

最終趙無極兒子趙嘉陵贏得與父親現(xiàn)任妻子弗朗索瓦·馬爾凱的官司，趙無極作品由趙嘉陵及司法監(jiān)護(hù)人監(jiān)控清點(diǎn)，判決理由是趙無極與弗朗索瓦結(jié)婚時協(xié)議財(cái)產(chǎn)分開處理，弗朗索瓦無權(quán)處置趙無極的產(chǎn)業(yè)，這些作品最高可售價250萬美元。

由上例我們可以看到由于藝術(shù)品的價值較高，尤其是有一定名氣的藝術(shù)家和作品，其作品權(quán)歸屬往往就成了遺囑戰(zhàn)的一部分。

如今的法律規(guī)定如果藝術(shù)家在百年以后，著作權(quán)中的人身權(quán)保護(hù)可由其法定繼承人來進(jìn)行權(quán)益的保護(hù)。如果有人惡意篡改作品，在市場上進(jìn)行詆毀，藝術(shù)家的法定繼承人可以依法主張權(quán)利保護(hù)。而著作權(quán)中的發(fā)表權(quán)這一項(xiàng)人身權(quán)和所有財(cái)產(chǎn)權(quán)是有時間限制的。對于自然人而言，是自然人生命存在期間及其去世后50年。如果是法人和其他組織創(chuàng)作的作品，保護(hù)期是從發(fā)表之日起50年，到期以后作品就進(jìn)入公共領(lǐng)域。著作權(quán)的財(cái)產(chǎn)權(quán)保護(hù)是有期限的，期滿即進(jìn)入公共領(lǐng)域不再受法律保護(hù)，任何人均可不經(jīng)過許可無償使用作品著作權(quán)中的一項(xiàng)或多項(xiàng)財(cái)產(chǎn)性權(quán)利。為解決著作權(quán)財(cái)產(chǎn)性權(quán)利有保護(hù)期限的問題，我們可以把作品進(jìn)行相關(guān)類別的商標(biāo)注冊登記，這樣就可以解決著作權(quán)保護(hù)期限屆滿后的權(quán)利保護(hù)問題。

在國外針對于過世藝術(shù)家的作品版權(quán)問題也有明確的規(guī)定，美國對創(chuàng)作于1923年至1977年的作品有超長保護(hù)期95之久。其他時間段的作品與大部分歐盟成員巴西，以色列，尼日利亞，俄羅斯，土耳其等國家對過世后的藝術(shù)家保護(hù)期一樣，為70年，而在加拿大，新西蘭，亞洲和非洲大部分國家藝術(shù)家過世后作品的保護(hù)期為50年。這系列的規(guī)定表明在藝術(shù)家過世后的作品仍是處于保護(hù)中，如果需要使用該藝術(shù)家的作品需要和藝術(shù)家的家人或者委托的基金會、美術(shù)館取得聯(lián)系，得要許可才能使用，不然就是侵權(quán)行為。

▲據(jù)合作協(xié)議約定，Calvin Klein 將支持安迪·沃霍爾基金會發(fā)放助學(xué)金支持當(dāng)代視覺藝術(shù)創(chuàng)作、展示和歸檔；Cavlin Klein 則有權(quán)使用安迪·沃霍爾的所有作品，包括未發(fā)布的。雙方的合作將持續(xù)至 2020年，期間將推出多條產(chǎn)品線的授權(quán)項(xiàng)目，開展豐富的聯(lián)名活動。

藝術(shù)授權(quán)的重要性

基于上述那么多復(fù)雜難搞的情況，藝術(shù)品市場上繼而出現(xiàn)了一個新的產(chǎn)業(yè)模式——藝術(shù)授權(quán)。藝術(shù)授權(quán)又稱藝術(shù)作品認(rèn)可，或者藝術(shù)版權(quán)授權(quán)使用。它是指授權(quán)者將自己所擁有、或代理的作品、或藝術(shù)品等以合同的形式授予被授權(quán)者使用，被授權(quán)者按合同規(guī)定從事經(jīng)營活動（通常是生產(chǎn)、銷售某種產(chǎn)品或者提供某種服務(wù)），并向授權(quán)者支付相應(yīng)的費(fèi)用，同時授權(quán)者給予作者等方面的指導(dǎo)與協(xié)助。

藝術(shù)品著作權(quán)人的確定是授權(quán)經(jīng)營鏈條中的第一環(huán)節(jié)，在藝術(shù)授權(quán)經(jīng)營規(guī)模下，藝術(shù)品的產(chǎn)生不再僅依賴于個別藝術(shù)家的創(chuàng)作靈感，而強(qiáng)調(diào)打造出一種創(chuàng)作機(jī)制，利用復(fù)合的創(chuàng)意、投入、合作，使藝術(shù)品的產(chǎn)生更加產(chǎn)業(yè)化。當(dāng)然，對傳統(tǒng)的藝術(shù)家的創(chuàng)作模式也有必要保留，讓其成為授權(quán)經(jīng)營的源泉之一。因此在這樣的環(huán)境下，尊重著作權(quán)人的權(quán)利，確定著作權(quán)權(quán)屬既而成為首要問題。

藝術(shù)授權(quán)經(jīng)營使得藝術(shù)品的價值得以附加到不同領(lǐng)域的產(chǎn)品、企業(yè)形象之中，提升其市場競爭力，促進(jìn)其經(jīng)濟(jì)實(shí)力的增長；同時，這樣的經(jīng)營開發(fā)使得藝術(shù)品的經(jīng)濟(jì)價值得到了更好的發(fā)揮，在同一藝術(shù)品上，衍生出更多的可供授權(quán)選取之處，將市場經(jīng)濟(jì)的發(fā)展與藝術(shù)的發(fā)展相聯(lián)結(jié)，給藝術(shù)品開發(fā)、創(chuàng)造主體帶來了動力，提供了較好的條件。

藝術(shù)授權(quán)組織對藝術(shù)品進(jìn)行加工設(shè)計(jì)的過程實(shí)質(zhì)涉及對原作品的演繹，由此產(chǎn)生衍生產(chǎn)品，便于推向更廣的領(lǐng)域，如artkey藝術(shù)授權(quán)中心運(yùn)用齊白石的名畫與傳統(tǒng)茶具相結(jié)合，設(shè)計(jì)出精美的茶具套裝。在這樣的演繹過程中應(yīng)注意依法取得原著作權(quán)人的許可，在此基礎(chǔ)上進(jìn)行獨(dú)創(chuàng)性的加工才能產(chǎn)生著作權(quán)法意義上的新的衍生產(chǎn)品，得到法律保護(hù)的該衍生作品的著作權(quán)。

▲一家生產(chǎn)加濕器的廠商獲得齊白石作品授權(quán)后，將加濕器做成了“藝術(shù)品”，深受市場青睞。

藝術(shù)品是物權(quán)和知識產(chǎn)權(quán)的雙重結(jié)合，知識經(jīng)濟(jì)時代，版權(quán)正表現(xiàn)出巨大的商業(yè)潛力和經(jīng)濟(jì)價值。事實(shí)上，在發(fā)達(dá)國家，藝術(shù)品的銷售分為三個領(lǐng)域，首先是藝術(shù)品原創(chuàng)作品的買賣，之后是原創(chuàng)復(fù)制品的買賣，另外就是原創(chuàng)授權(quán)衍生品的開發(fā)，而其中，原創(chuàng)授權(quán)衍生品的開發(fā)，因?yàn)閮r格合理、創(chuàng)意性強(qiáng)而受到越來越多購買者的歡迎。反觀國內(nèi)的藝術(shù)衍生品市場，故宮系列衍生品就是最具代表性的成功案例。

借著政策的東風(fēng)涌現(xiàn)出不少優(yōu)秀的藝術(shù)衍生品，尤其是坐擁“超級IP”的博物館，故宮文創(chuàng)衍生品年銷售額超過10億元，無疑是這波發(fā)展大潮的領(lǐng)航者。故宮成功的利用藝術(shù)版權(quán)衍生帶活了博物館業(yè)，使博物館有了自我造血的能力。長遠(yuǎn)來看，隨著消費(fèi)水平的提高與觀念的轉(zhuǎn)換，藝術(shù)衍生品市場將會呈現(xiàn)出更大的潛力，應(yīng)該強(qiáng)化版權(quán)意識，規(guī)避行業(yè)風(fēng)險。與此同時，提升原創(chuàng)水平，將好的創(chuàng)意融匯到生活中去，不斷發(fā)掘新的市場需求。

藝術(shù)品歸屬權(quán)從藝術(shù)品誕生起就纏繞著藝術(shù)家，直至過世后還依然持續(xù)。而作為附屬品的藝術(shù)版權(quán)更是藝術(shù)品資源化的基礎(chǔ)與保障之一，如果沒有藝術(shù)版權(quán)的存在與保障，藝術(shù)品及其資源化的問題就難以落實(shí)，藝術(shù)品版權(quán)問題從藝術(shù)品產(chǎn)生開始便貫穿始終！