（南宋）哥窯灰青釉葵花式洗

（南宋）哥窯青釉貫耳壺

當(dāng)你剝開一個(gè)茶葉蛋，是否會(huì)被褐色蛋殼上破碎的紋路所吸引？有誰會(huì)認(rèn)為這是一種美的紋飾？恐怕沒人會(huì)這么想?？墒牵袊糯善鳠焓飞铣霈F(xiàn)過這樣一種瓷器，它的表面布滿了像碎蛋殼一樣的裂紋，一道道縱橫交錯(cuò)，仿佛乍暖還寒時(shí)節(jié)河湖之上開裂的冰面，裂紋的開合，天然取之，讓人產(chǎn)生無盡的遐想。因?yàn)檫@樣的裂紋，這種瓷器成為中國陶瓷史上一道亮麗的風(fēng)景，這就是宋代的哥窯瓷器。前人論宋代五大名窯：“雨過天青話汝窯，如冰似玉品官窯，金絲鐵線論哥窯，夕陽紫翠賞鈞窯，潔白無瑕鑒定窯?！?/p>

“金絲鐵線”正是哥窯器物獨(dú)一無二的特征。此特征首先源自瓷器表面的開片。走進(jìn)故宮延禧宮正在舉辦的“金絲鐵線——故宮博物院哥窯瓷器展”，迎面墻上是一塊大展板，淺藍(lán)色的底上，四分五裂片狀圖案點(diǎn)明了哥窯瓷器最為顯著的特征——開片。傳世哥窯瓷器釉面所產(chǎn)生的開片紋本屬于燒造工藝上的一種缺陷，是瓷胎與釉膨脹系數(shù)不一致所導(dǎo)致的后果。釉面被分割成大大小小的塊面，疏密天成，窯工發(fā)現(xiàn)后認(rèn)為是廢品，上報(bào)督陶官，請求報(bào)廢處理。管理者看問題的眼光畢竟與窯工不同，他們在破碎的釉面上發(fā)現(xiàn)了一種天然的韻律美，能帶給人一種嶄新的藝術(shù)享受，于是將本欲丟棄的器物保留下來，并且由此開始刻意追求這樣一種獨(dú)特的美。經(jīng)過窯工反復(fù)試驗(yàn)，終于掌握了瓷器釉面開裂的規(guī)律，哥窯瓷器就此誕生。

窯名謎團(tuán)

哥窯，哥哥的窯，這種直白的望文生義居然與歷史記載頗為相符。與哥窯相關(guān)的最早文字見于元代至正二十三年（1363年）孔克齊《靜齋至正直記》：“乙未冬在杭州時(shí)，市哥哥洞窯者一香鼎，質(zhì)細(xì)雖新，其色瑩潤如舊造，識者猶疑之。會(huì)荊溪王德翁亦云，近日哥哥窯絕類古官窯，不可不細(xì)辨也。”一般認(rèn)為，這里指的哥哥洞窯和哥哥窯即為哥窯。此后明代嘉靖年間的文獻(xiàn)更給予了明確的佐證。陸深撰《春風(fēng)堂隨筆》中記載：“哥窯，淺白斷紋，號百圾碎。宋時(shí)有章生一、生二兄弟，皆處州人，主龍泉之琉田窯。生二所陶青器，純粹如美玉，為世所貴，即官窯之類；生一所陶者色淡，故名哥窯?！?這里將哥哥開的窯場稱為哥窯，而嘉靖四十年《浙江通志》中記載了關(guān)于“哥窯”與“弟窯”的傳說，說明應(yīng)該還有一個(gè)弟窯。時(shí)光流傳，瓷器史上哥窯大光異彩，弟窯早已被忘卻，究其原因，正在于哥窯瓷器開片的突出特點(diǎn)，令其與眾不同。它一經(jīng)問世，便備受追捧，歷代仿燒不斷。

然而以上文獻(xiàn)均出自元明兩代，既然所載哥窯誕生在宋代，當(dāng)然應(yīng)該在相關(guān)的宋代文獻(xiàn)中找到記錄，可是后代人至今沒有發(fā)現(xiàn)半點(diǎn)蹤跡。哥窯的身世因而成為一個(gè)跨越千年的謎團(tuán)。時(shí)至今日，在陶瓷專業(yè)界有三種哥窯的稱謂：“文獻(xiàn)哥窯”“傳世哥窯”與“出土哥窯”。元明兩代文獻(xiàn)中記載哥窯出于處州龍泉，與龍泉窯同址，不少人認(rèn)為哥窯即龍泉窯，此為文獻(xiàn)上的哥窯，但無法證明宋代創(chuàng)燒了哥窯瓷器；而傳世的哥窯指實(shí)際藏于故宮博物院和臺(tái)北故宮博物院的哥窯瓷器，加上流散于海內(nèi)外的傳世品，約計(jì)三百件左右，此為實(shí)物哥窯；陸續(xù)出土于各地的哥窯瓷器，集中于元明清時(shí)期，與傳世哥窯器物近似，但無法確切證明就是宋代哥窯器物，因此，學(xué)者們對傳世哥窯瓷器的年代紛紛提出質(zhì)疑，認(rèn)為哥窯更有可能是元明時(shí)期的產(chǎn)物。

哥窯之美

關(guān)于哥窯身世，連篇累牘的專業(yè)論文極多，本文不再記述，何不抽身細(xì)品哥窯瓷器之美呢？“哥窯百圾破，鐵足獨(dú)稱珍?！边@是乾隆皇帝作于1781年的《詠哥窯葵花碗》中的詩句，道出了哥窯之美?！鞍倩啤币喾Q“金絲鐵線”，即較粗疏的黑色裂紋與細(xì)密的紅、黃色裂紋交織在一起。另外，由于燒造哥窯瓷器的土質(zhì)含鐵量較高，胎體大都是紫黑色或棕黃色，燒成的瓷器由于口部邊緣釉薄，隱露胎色而呈紫色，底部未掛釉處顯現(xiàn)出鐵黑色，故又有“紫口鐵足”之稱，對此，明代曹昭在《格古要論》中早有提及：“舊哥窯，色青，濃淡不一，亦有紫口鐵足”。乾隆對哥窯瓷器甚為喜愛，題詠詩詞共有21首，涉及盤、碗、洗、瓶、尊、爐、枕、硯等造型。宮廷工匠遵旨將其鐫刻在器物上，部分流傳至今的作品為今人了解乾隆朝對哥窯瓷器的鑒賞標(biāo)準(zhǔn)提供了重要參考。其實(shí)不只是清朝皇帝喜愛哥窯，明朝皇帝早已樹立了榜樣，尤以宣德與成化時(shí)期為盛。如成化時(shí)期創(chuàng)燒的一種仿哥窯八方高足杯，繼承前制，并形成了自己的時(shí)代風(fēng)尚。高足杯形制玲瓏俊秀，裝飾典雅精美，其釉質(zhì)肥潤，平整光亮，光澤度較強(qiáng)，但沒有宋代哥窯“酥潤含蓄”之感?？?、足釉色及“金絲鐵線”紋也較宋代哥窯片紋規(guī)整，少天成之趣。明、清至今，哥窯一直被視作名窯而進(jìn)行仿燒。從傳世和考古發(fā)掘獲得的實(shí)物看，景德鎮(zhèn)御窯廠在明代宣德年間已成功仿燒哥窯瓷器，清代雍正、乾隆時(shí)期達(dá)到興盛。

追摹古風(fēng)

哥窯瓷器的造型多摹仿古代青銅器，這種設(shè)計(jì)思路源于中國古人的復(fù)古思想。古人認(rèn)為理想社會(huì)出現(xiàn)在夏、商、周三代，將周朝視為禮制的代表。帝王倡導(dǎo)恢復(fù)古禮，用器也開始追摹古風(fēng)。無論是上古玉琮、商周鼎彝，還是歷代名窯，只要造型契合用意，都可仿造，用于宮廷陳設(shè)。特別是在宋徽宗以后，不少官府和民間用瓷都以商、周青銅器為楷模，復(fù)古之風(fēng)從此連綿不絕，影響深遠(yuǎn)。常見的有三足雙耳乳足爐、膽式瓶、貫耳瓶、八方穿帶瓶、弦紋盤口瓶等，也有盤、碗、洗、罐之類。這些仿古瓷器或許曾作為禮器擺放于古人祭祀大典之上，進(jìn)而在民間演變成焚香、插花的優(yōu)雅生活點(diǎn)綴。

哥窯瓷器造型追求古拙、質(zhì)樸、渾厚。胎質(zhì)堅(jiān)致凝厚，如同堆脂。釉色多呈灰青、粉青、油灰、月白、灰黃、深淺米黃等多種。釉質(zhì)溫潤，釉面泛酥油光，如人臉之微汗，即所謂“潤澤如酥”。哥窯器物通常釉層很厚，最厚處甚至與胎的厚度相等，釉內(nèi)含有氣泡，如珠隱現(xiàn)，顯微鏡下呈現(xiàn)“聚沫攢珠”的效果。陶瓷界先輩孫瀛洲在其《元明清瓷器的鑒定》一文中說，官、哥釉氣泡密集似“攢珠”，即指哥窯瓷器釉內(nèi)氣泡細(xì)密像顆顆小水珠一樣，滿布在器表上。這類特征不易模仿，是辨別真假哥窯瓷器的一個(gè)傳統(tǒng)方法。

老子曰：“天下皆知美之為美，斯惡已。皆知善之為善，斯不善已。有無相生，難易相成，長短相形，高下相盈，音聲相和，前后相隨?！比魏蚊赖暮蜕频氖挛铮旧矶及幻?、不善的一面。美與不美相互依存。一切事物都處于運(yùn)動(dòng)變化之中，美可以轉(zhuǎn)化為不美，善也可以轉(zhuǎn)化為不善，這是事物發(fā)展的規(guī)律。天地間沒有美與不美的區(qū)別，美丑的差別只存于人的主觀意識當(dāng)中，缺陷即來自帶有偏見的主觀判斷。將眼中之不美轉(zhuǎn)化成一種美，需要智慧，更需要包容天地萬物的平常心。尊重自然，敬天愛人。古代窯工偶然之中創(chuàng)燒出哥窯瓷器，后世不斷加以改造，使之成為一種特定的美，為美的家族增添了新的成員，體現(xiàn)出人有能力將這個(gè)世界上種種不完美轉(zhuǎn)化為完美的用心與意志，這也許是哥窯瓷器留給我們后人最有益的啟示。