崔如琢 指墨山水十二條

二〇一七年

設(shè)色紙本 鏡心

約15平尺(每幅)共約180平尺

216×76cm.×12 85×29 7/8 in.×12

題識：1.記得江南雨后山,春風(fēng)香吐萬峰寒。丁酉春三月小雨后如琢指墨于靜清齋窗下。印文：妙得（朱文）、如琢寫意（白文）、吟風(fēng)嘯月酌酒看花（朱文）

2. 春來遍是桃花水,不辨仙源何處尋。丁酉初春如琢指墨。印文：靜清齋（朱文）、甲申生(朱文)、崔氏（白文）、如琢所作（朱文）、吟風(fēng)嘯月酌酒看花（朱文）、崔如琢指墨（白文）

3. 綠絲垂柳下,春水滿山田。丁酉之春如琢指墨于京華。印文：少許勝多許（朱文）、崔（白文）、如琢（白文）、如琢指畫（朱文）

4. 煙雨出沒有無間，半在空虛半在山。我亦閑中消日月，幽林深處聽潺湲。丁酉春如琢指墨。印文：心源（朱文）、崔氏（朱文）、如琢（朱文）、崔如琢指墨（白文）

5. 蒼巖疊疊含風(fēng)雨,綠樹沉沉結(jié)夏寒。丁酉仲春如琢寫于庭院中桃花盛開時。印文：甲申生（朱文）、靜清齋（朱文）、崔氏（白文）、如琢所作（朱文）、崔如琢指墨（白文）

6. 萬山浮動雨來初。丁酉之春三月靜清苑中玉蘭花桃花迎春花盛開爭奇斗艷，如琢指墨于靜清齋窗下。印文：靜清齋（朱文）、如琢（朱文）、如琢（白文）、崔如琢指墨（白文）、吟風(fēng)嘯月酌酒看花（朱文）

7. 晃目江沙細(xì)煙翠，伴吟崖柳醉霜紅。丁酉春多日小雨，如琢即興寫于靜清齋燈下。印文：靜清齋（朱文）、如琢（朱文）、如琢（白文）、崔如琢指墨（白文）、靜清苑主（朱文）

8. 秋風(fēng)蕭瑟天氣涼，草木搖落露為霜。丁酉之春三月如琢指墨于靜清齋。印文：少許勝多許（朱文）、如琢指畫（朱文）、如琢寫意（白文）、吟風(fēng)嘯月酌酒看花（朱文）、崔如琢指墨（白文）

9. 清風(fēng)卷地收殘暑，蕭蕭亂葉報新秋。丁酉之春月如琢指墨于靜清齋窗下。印文：靜清齋（朱文）、如琢（朱文）、如琢（白文）、吟風(fēng)嘯月酌酒看花（朱文）、崔如琢指墨（白文）

10. 萬里寒光生積雪。丁酉春三月如琢指墨于靜清齋。印文：靜清齋（朱文）、如琢（朱文）、如琢（白文）、吟風(fēng)嘯月酌酒看花（朱文）、崔如琢指墨（白文）

11. 北風(fēng)和雪卷蒼煙。丁酉之春如琢指墨于靜清齋。印文：靜清齋（朱文）、崔氏（白文）、如琢所作（朱文）、吟風(fēng)嘯月酌酒看花（朱文）、崔如琢指墨（白文）、少許勝多許（朱文）

12. 昨夜忽飛三尺雪，明年須兆十分春。丁酉之春深雨后如琢寫于桃花盛開時。印文：靜清齋（朱文）、少許勝多許（朱文）、如琢（朱文）、吟風(fēng)嘯月酌酒看花（朱文）、崔如琢指墨（白文）

崔如琢

崔如琢作為中國當(dāng)代水墨繪畫的代表性畫家，以特色的指墨以及積墨畫法享譽于世，他開創(chuàng)了指墨積墨山水以及指墨積墨花鳥畫的新篇章。在崔如琢的山水畫中，四季的流轉(zhuǎn)更替一直是他熱衷于表達的一個話題，尤其是在他紀(jì)念碑式的大尺幅風(fēng)景畫中這個主題的表現(xiàn)尤為突出。他關(guān)注自然更替中迸發(fā)的力量，在這種秩序與混沌相互凝結(jié)相互平衡的力量之下，生命的力量、自然的豐沃以及雅趣得以展現(xiàn)。

本次呈現(xiàn)《指墨山水十二條屏》，作品尺幅達180平尺，四季之景在12件作品中綿延展開。作品中每三件描繪一季之景，桃花綠柳之春，煙雨朦朧之夏，紅葉遍染之秋，雪卷蒼煙之冬，共十二件，組成連貫的四季天地宏景。指墨技法在這組作品中被發(fā)揮的淋漓盡致，墨色靈動而富有生機。四季的流轉(zhuǎn)在紙與墨之間凝練升華。

當(dāng)觀看這幅體量驚人的畫作，從著墨厚重的區(qū)域出發(fā)，似乎能夠聽到藝術(shù)家的手掌落在宣紙上發(fā)出的重?fù)袈?，在手掌與紙的對抗中，一片濃密的景致得以顯現(xiàn)。但崔如琢技藝的精湛在于他了解應(yīng)該于何處停頓：皚皚的白雪覆蓋著山坡，嶙峋而佝僂的樹叢傲立于風(fēng)暴之中。景與景變換交錯的罅隙間似乎蘊含著“虛”與“實”的樸素哲學(xué)，從而使畫面具有了更深層意味的道德指向。

指墨為引，知音幾何——崔如琢作品之市場源流

指畫，幅面大小皆宜，其格局氣勢相對闊大。無大氣象者，似難以從指畫中脫穎而出。崔如琢的氣局之大，非常人所及，這就決定了他指墨藝術(shù)成就的高度與廣度。

崔如琢是一個肩負(fù)歷史使命的行進者，為中國藝術(shù)與文化事業(yè)做出了不可估量的貢獻。他在前師基礎(chǔ)之上，將指墨、積墨、潑墨都賦予突破與創(chuàng)新，并集其大成，將三種技法共同開創(chuàng)性地運用于大型尺幅的宏偉巨作，作品強烈的藝術(shù)感染力，精湛的藝術(shù)手法，蒼茫厚重的氣息，震撼著每一位觀者。

隨著中國當(dāng)代水墨板塊成為市場焦點，這一領(lǐng)域在短短幾年的時間內(nèi)便迎來了他的飛速發(fā)展期，這一現(xiàn)象不僅在個人藏家中獲得了極高的關(guān)注，也為企業(yè)收藏提供了一個新的方向。這其中，崔如琢的作品由于上世紀(jì)八十年代便在美國、臺灣等地被里根、基辛格、宋美齡、李光耀、貝聿銘等各大中外名人及博物館、美術(shù)館收藏，而其指墨積墨山水、花鳥畫也因同時滿足了現(xiàn)今收藏領(lǐng)域?qū)鞒信c創(chuàng)新的雙重要求而與諸多企業(yè)家以墨結(jié)緣。這其中，和潤集團董事長舟山籍企業(yè)家虞松波，星河灣地產(chǎn)董事長黃文仔，日本陽光財團法人關(guān)口勝利、香港太平紳士孫少文等都是崔如琢作品的支持者，他們接連包攬了保利香港、佳士得香港等這幾年上拍的大部分崔如琢的天價拍品。

其中以1.24億港元和1.84億港元前后在佳士得香港11年秋拍及保利香港14年春拍競得崔如琢《盛世荷風(fēng)》和《丹楓白雪》的便是虞松波。而在2016年故宮午門大展之后，崔如琢將售畫所得捐獻給故宮的1億元，其買家則為星河灣地產(chǎn)董事長黃文仔。

2012年，在中國國家博物館崔如琢“大寫神州”藝術(shù)展的展覽上，陽光財團法人關(guān)口勝利和日本漢學(xué)家、日本陽光財團理事對中如云與崔如琢取得了聯(lián)系，據(jù)對中如云回憶，他們第一次聽聞這位中國藝術(shù)家是通過一篇名為《崔如琢放言75歲在價格上超過畢加索》的報道，這讓他們留下了非常深刻的印象。他們對崔如琢作品風(fēng)格的解讀為“日本人理解的中國的盛唐”，而在與崔如琢見面之后，在不到半個小時的時間內(nèi)，關(guān)口勝利便提出要在日本為他建立一所美術(shù)館。于是，2013年11月19日，在伊豆半島美麗的海邊，“崔如琢美術(shù)館”正式揭幕，約百名中日各界人士出席了開幕儀式，美術(shù)館一層和二層的展室展出了崔如琢眾多精品佳作，令喜愛中國水墨畫的日本觀眾大飽眼福。

在接下來的2014及2016年保利香港拍賣會上，為了豐富館藏，關(guān)口勝利先生分別以1.298億及3.068億港幣成為了《百開團扇》及《飛雪伴春》的擁有者，截止今年，他們已在這一領(lǐng)域投入了人民幣共近6億元。

在逐步拓展自身藝術(shù)版圖的同時，崔如琢也一直將李苦禪“人品不高，落墨無方”的教誨謹(jǐn)記在心，為此，在2008年汶川大地震時，他將售予俄羅斯耶弗拉茲石油公司的畫款5000萬元全部捐獻，同年北京舉辦殘奧會之際，他還向中國殘聯(lián)捐贈了幾只導(dǎo)盲犬和幾輛高端無障礙專用車用于賽會服務(wù)，全年捐款量超過了7000萬元。在2016年的故宮午門大展之后，崔如琢還向故宮文物保護基金會捐獻了1億元，用于故宮的文化遺產(chǎn)保護和博物館事業(yè)發(fā)展。作為一位藝術(shù)家，他通過作品得遇知音，更用善舉贏得了尊重。

崔如琢藝術(shù)世界巡回大展

2016年2月，“太璞如琢——崔如琢藝術(shù)故宮大展”在啟用不久的故宮博物院午門展廳隆重開幕，展覽涵蓋了中國當(dāng)代水墨大家崔如琢先生代表性的寫意山水、寫意花鳥、指墨山水、指墨花鳥、指墨書法作品一百余件，其中包括《杜牧詩意圖》手卷、《丹楓白雪》長卷、《指墨江山，林巒醉雪》長卷、《瑞雪丹楓溪山無盡》長卷等巨幅作品，以及一系列極具創(chuàng)新的指墨山水、指墨花鳥和指墨書法作品。展覽期間，包含俄羅斯列賓美術(shù)學(xué)院院長在內(nèi)的各大美術(shù)院校的領(lǐng)導(dǎo)、各地美術(shù)館及畫家均到場參觀，可謂群賢畢至。與此同時，崔如琢還向北京故宮文物保護基金會捐贈１億元，用于故宮的文化遺產(chǎn)保護和博物館事業(yè)發(fā)展，這一方面是為了回報故宮和中國古代藝術(shù)的滋養(yǎng)熏陶之恩，另一方面也是希望能對故宮文物的保護、研究做一點事情，帶動社會各界更多的支持，讓中國傳統(tǒng)藝術(shù)文化在未來能有更多發(fā)展。展覽結(jié)束后，故宮博物院還組織了“太璞如琢——崔如琢藝術(shù)故宮大展閉幕暨學(xué)術(shù)研討會”，研討會以崔如琢先生的藝術(shù)為切入點，對中國水墨畫的傳承及發(fā)展趨勢進行了深度討論。故宮博物院院長單霽翔還向崔如琢頒發(fā)聘書，聘任他為“故宮研究院榮譽顧問”，同時擔(dān)任新成立的故宮學(xué)院中國畫研究院院長。

在故宮午門大展結(jié)束之后，崔如琢便受邀于16年9月及10月前往俄羅斯圣彼得堡和莫斯科兩地的馬涅士國家展覽中心舉辦大型巡展，展出作品近250件，這在中俄交往歷史上，是中國藝術(shù)家所作的最大規(guī)模的展覽，受到了中國駐俄羅斯使館的大力支持，展覽舉辦期間，俄羅斯藝術(shù)科學(xué)院授予畫家崔如琢榮譽院士稱號，俄羅斯列賓美術(shù)學(xué)院也授予崔如琢榮譽教授稱號。此次展覽展出了崔如琢近年來在繪畫、書法等領(lǐng)域的諸多代表作，多件巨幅山水與開闊的展示空間相結(jié)合，為參展的觀者帶來了絕佳的觀展經(jīng)歷。在此之前，中國畫對于歐洲藝術(shù)愛好者來說大部分都是小尺幅的，而以參展的一幅《荷風(fēng)千秋》為例，12張丈二匹宣紙拼接在一起的畫作，橫向展開15米之長，這樣的恢弘大作將象征“出淤泥而不染”的荷花強化成一種偉岸、堅韌的當(dāng)代中國精神，并將其淋漓盡致的展現(xiàn)于俄羅斯的觀眾眼前。而《指墨江天，千山醉雪》亦以其宏大的雪景場面展示了豪邁的中華氣魄。莽莽雪景和梅花的組合是崔如琢作品的特色，梅花在嚴(yán)酷的自然環(huán)境中盛開更顯場景的生機。

在2017年，崔如琢還將目光移向了日本及歐洲的一些國家，如法國、英國、意大利、德國、荷蘭，以及北歐地區(qū)，在80歲之前，他將繼續(xù)竭力爭取，讓中國的水墨藝術(shù)在世界范圍內(nèi)獲得更廣泛的認(rèn)同。