波士頓美術(shù)館由波士頓私人收藏家所創(chuàng)建，并未接受政府的財(cái)政支持。其館藏品約50萬(wàn)件，涵蓋從古代東方、西方近現(xiàn)代繪畫(huà)到當(dāng)代藝術(shù)等廣闊的領(lǐng)域。其中尤以收藏東方藝術(shù)品著稱(chēng)于世，現(xiàn)藏有中國(guó)和日本繪畫(huà)5000余幅。

本次在日本東京都美術(shù)館展出的“波士頓美術(shù)館至寶展”，其亮點(diǎn)包括古代埃及藝術(shù)及其考古發(fā)掘背景，中國(guó)繪畫(huà)精品《九龍圖》與《五色鸚鵡圖》，日本藝術(shù)瑰寶，館藏法國(guó)藝術(shù)家莫奈和梵高等的繪畫(huà)精品以及當(dāng)代藝術(shù)杰作。

展覽將從更加綜合性的視角出發(fā)，通過(guò)7個(gè)單元展現(xiàn)波士頓美術(shù)館收藏的全貌：古代埃及美術(shù)、中國(guó)美術(shù)、日本美術(shù)、法國(guó)繪畫(huà)、美國(guó)繪畫(huà)、版畫(huà)攝影、當(dāng)代藝術(shù)。

圖坦卡蒙法老頭部像（Head of King Tutankhamen）埃及新王國(guó)時(shí)期第18王朝，公元前1336年-1327年

1922年在國(guó)王山谷發(fā)現(xiàn)的圖坦卡蒙黃金面具廣為人知，而展覽展出的這件圖坦卡蒙法老頭部像與那件面具非常相像，都有著一雙杏仁眼和清晰的面部特征。 他所配帶的紅白雙重皇冠仍然保留著紅色一半的痕跡，雙重冠象征著上下埃及統(tǒng)一。 額頭上的凹槽處可能嵌有象征著法老神權(quán)的眼鏡蛇形象。

波士頓美術(shù)館是擁有世界上最重要的埃及文物收藏品的機(jī)構(gòu)之一。 其中許多來(lái)自于博物館和哈佛大學(xué)在二十世紀(jì)初四十年間進(jìn)行的挖掘工作。

波士頓美術(shù)館收藏的中國(guó)宋、元繪畫(huà)數(shù)量在全美排第一，一共有213幅。本次在中國(guó)單元展出南宋畫(huà)家陳容的名作《九龍圖卷》、宋徽宗趙佶的《五色鸚鵡圖》、馬遠(yuǎn)《柳岸遠(yuǎn)山圖》、夏珪《風(fēng)雨舟行圖》等6件中國(guó)古代繪畫(huà)。

今年3月，一件來(lái)自日本藤田美術(shù)館藏的陳容《六龍圖》以3億多人民幣成交，引起海內(nèi)外廣泛關(guān)注。作為南宋著名畫(huà)家，陳容“所翁龍”成為后人畫(huà)龍的典范，倍受?chē)?guó)人特別是明清以來(lái)畫(huà)家們的追捧。甚至在日本，幾百年來(lái)凡有龍圖案的畫(huà)亦絕大部分是仿效陳容。據(jù)悉，海內(nèi)外所藏署款為陳容的畫(huà)龍作品共有22件：中國(guó)大陸及臺(tái)灣地區(qū)共11件，海外11件。而波士頓美術(shù)館所藏的這幅《九龍圖卷》被認(rèn)為是陳容存世二十幅作品中最為著名的一幅，為其晚期所作。

此外波士頓美術(shù)館還收藏有唐代張萱的《搗練圖》、閻立本的《歷代帝王圖》等眾多中國(guó)古代繪畫(huà)精品。

《五色鸚鵡圖卷》，北宋，宋徽宗趙佶 波士頓美術(shù)館藏

日本美術(shù)單元將展出江戶(hù)時(shí)代的《風(fēng)仙圖屏風(fēng)》，江戶(hù)時(shí)代日本佛教繪畫(huà)的代表作《涅槃圖》等。《涅槃圖》剛剛經(jīng)由波士頓美術(shù)館完成了為期一年的修復(fù)，此次系其修復(fù)完成后首次對(duì)外公開(kāi)，也是時(shí)隔一百多年第一次回到日本。

一位男子單手持劍面對(duì)一股強(qiáng)烈的由天而降的的旋風(fēng)黑云。 在他身后，兩個(gè)男子被陣陣旋風(fēng)吹得人仰馬翻，露出滑稽的表情。 更遠(yuǎn)處，一對(duì)兔子躲避在草叢后伺機(jī)而動(dòng)。整幅畫(huà)面充滿(mǎn)著戲劇性張力，細(xì)看之下，又充滿(mǎn)著愉悅的幽默感。 它以畫(huà)面的動(dòng)感牢牢吸引著我們的注意力，同時(shí)畫(huà)面又不乏精細(xì)而豐富的墨色濃淡、層次的變化。 這件作品被認(rèn)為是日本畫(huà)家曾我蕭白最重要的畫(huà)作之一。

這幅《涅槃圖》尺幅非常巨大，包括其裝裱在內(nèi)總計(jì)4.8米高。因其尺幅巨大，畫(huà)作距今年代久遠(yuǎn)，畫(huà)面受損較為嚴(yán)重，波士頓美術(shù)館已經(jīng)有超過(guò)25年的時(shí)間未能將其進(jìn)行對(duì)外展示?，F(xiàn)在，經(jīng)過(guò)長(zhǎng)達(dá)一年的修復(fù)工程，這幅畫(huà)第一次回到它的故鄉(xiāng)日本進(jìn)行展出。其畫(huà)作者，日本畫(huà)家英一蝶 （1652-1724）擅長(zhǎng)描繪江戶(hù)時(shí)代人們的生活，從悲傷的菩薩和羅漢到哀號(hào)的白象和各種細(xì)微的昆蟲(chóng)，他為筆下的各種生物賦予了明亮的色彩和栩栩如生的形象。

法國(guó)單元以凡高（Vincent van Gogh）、莫奈（Claude Monet）、德加（Edgar Degas）、塞尚（Paul Cézanne）等印象派大師的名作為中心。凡·高的著名杰作，被稱(chēng)為“郵差夫婦”的兩幅油畫(huà)——《郵差約瑟夫·魯林》（Postman Joseph Roulin）與《搖搖籃的魯林夫人》（Lullaby： Madame Augustine Roulin Rocking a Cradle）是本展最受關(guān)注的展品，兩者同為波士頓美術(shù)館的至寶。

在所有印象派藝術(shù)家中，克勞德·莫奈（Claude Monet，1840-1926）在波士頓人的心中占據(jù)了非常特殊的地位。通過(guò)捕捉自然光線的變化，莫奈揭示了一天中不同時(shí)間段的天氣變化。在這件作品中，莫奈描繪的正是飄浮在他吉維尼的房前“水花園”中的睡蓮。這幅畫(huà)僅僅展示了湖水表面，但是河岸邊的樹(shù)木倒影、在空間中漸次褪去的睡蓮以及無(wú)垠的天空倒影都在湖面上蔓延。1909在巴黎舉辦的莫奈的48幅“睡蓮”繪畫(huà)展上，這幅作品剛一露面即被一位波士頓收藏家買(mǎi)下。

1888年2月，凡高搬到了法國(guó)南部的阿爾勒，約瑟夫·魯林是阿爾勒的郵差，他不僅成為了凡高的肖像模特，也是凡高的情感支柱。這件作品多半畫(huà)的是魯林坐在凡高的面前，畫(huà)面上也顯示了藝術(shù)家在創(chuàng)作過(guò)程中試錯(cuò)的痕跡，比如他重畫(huà)了郵差左袖的輪廓以及他放置于綠色桌子上的左手位置。畫(huà)中郵差茂密的絡(luò)腮胡須使人聯(lián)想起古希臘的哲學(xué)家蘇格拉低。畫(huà)家精心的描繪和強(qiáng)烈的筆觸使得郵差的雙手顯得格外迷人而富有神采。

Sargent（1856-1925）擅長(zhǎng)畫(huà)可愛(ài)的肖像畫(huà)。他作為優(yōu)雅，精致的肖像畫(huà)家而頗具人氣。畫(huà)面中七歲的羅伯特穿著一套裙裝，穿著紅色的襪子，小領(lǐng)子上系著一條紅色的蝴蝶結(jié)。 他夾緊著站起身來(lái)，略微向左傾斜，雙手緊緊抓住他的寵物狗，清新活潑的能量透過(guò)畫(huà)筆傳遞出來(lái)。

現(xiàn)代單元?jiǎng)t有安迪·沃霍爾（Andy Warhol）、村上隆等知名藝術(shù)家的作品。