你會(huì)不會(huì)看到一張照片時(shí)，忽然想到這個(gè)場(chǎng)景似曾相識(shí)，曾經(jīng)在哪里看到過。其實(shí)很多時(shí)候歷史總是驚人的相似，那些曾經(jīng)出現(xiàn)在藝術(shù)史作品中的圖像又再一次出現(xiàn)在了現(xiàn)代社會(huì)的新聞?wù)掌小?016年，在BBC Culture中，每一周都會(huì)有一位藝術(shù)史家從新聞中挑選一張照片，找尋這張照片與美術(shù)史中作品的關(guān)聯(lián)。

《蒂姆·皮克的太空漫步》與安迪·沃霍爾的《銀云》

受聘于歐洲航天局（ESA）的宇航員蒂姆·皮克（Tim Peake）是英國首位造訪國際空間站的宇航員。在2016年1月15日，他進(jìn)行了一次太空漫步。與現(xiàn)在宇航員常穿的白色太空服不同，早在20世紀(jì)60年代的時(shí)候主色調(diào)為銀色。正如美國波普藝術(shù)家安迪·沃霍爾所說：“銀色在那時(shí)代表著未來和太空——宇航員的太空服是銀色的。”

這張照片讓美術(shù)史學(xué)者Catherine Ingram想起了安迪·沃霍爾1966年創(chuàng)作的作品《銀云》。他談到，正如宇航員在太空中從重力中解放了一樣，充斥著氦氣的枕頭形狀的氣球懸浮在半空中。沃霍爾曾在他的工作室的屋頂上放飛其中一個(gè)氣球，看到氣球越飛越高，他高喊道：“哦，這太美了，這是無限的。”他作品中的氣球就好像是那些在太空漫步的宇航員，沒有墻壁和天花板的束縛，空間是無限延伸的，就好像能永遠(yuǎn)的一直走下去。

《站崗的敘利亞自由軍》與Pere Borrell del Caso的《逃離批評(píng)》

照片拍攝于2016年2月26日，在停火協(xié)議達(dá)成后，一位敘利亞自由軍哨兵正在大馬士革以東近郊東古塔區(qū)站崗。攝影師Ammar El Bushy在拍攝這張照片時(shí)充分利用了隧道入口和墻壁破洞處的空間，照片中的士兵好像正在彎腰馬上要從墻上的破洞中走出，也像是要從照相機(jī)中走入觀者的頭腦中。藝術(shù)史學(xué)者Kelly Grovier從這張照片中用到視錯(cuò)覺的方法，聯(lián)想到了19世紀(jì)畫家Pere Borrell del Caso的名作《逃離批評(píng)》。人物同樣處于平面的世界和現(xiàn)實(shí)世界之間。畫家描繪了一個(gè)正要爬出畫框的小男孩，他的眼睛大睜著似乎對(duì)于第一眼看到的現(xiàn)實(shí)世界感到好奇，手扶著畫框，右腳踩在畫框上。Kelly Grovier將照片和作品聯(lián)系起來，認(rèn)為敘利亞的?；饏f(xié)議似乎就像是那個(gè)看似要爬出畫框，實(shí)際上永遠(yuǎn)也不能來到現(xiàn)實(shí)世界的小男孩一樣，只是一個(gè)無妄的希望，也只是一個(gè)幻象。

《救下孩子的父親》與提香的《以撒的獻(xiàn)祭》

這張照片拍攝下了一位父親為兒子擋住飛馳而來的球棒的一瞬間。照片拍攝于美國佛羅里達(dá)州的奧蘭多，在2016年3月的春季訓(xùn)練賽中，匹茲堡海盜隊(duì)的棒球手Danny Ortiz，在對(duì)陣亞特蘭大勇士隊(duì)時(shí)揮桿，球棒投手而出飛向觀眾席。正對(duì)著球棒的是一個(gè)小男孩的臉部，在這千鈞一發(fā)之際，球迷父親伸出手臂擋住了飛來的球棒。Kelly Grovier將視線轉(zhuǎn)向了十六世紀(jì)提香表現(xiàn)《創(chuàng)世紀(jì)》的一幅作品《以撒的獻(xiàn)祭》（Sacrifice of Isaac） （c 1542-44）。上帝命令亞伯拉罕用他的兒子以撒來進(jìn)行獻(xiàn)祭。雖然這張照片和提香的作品一個(gè)是保護(hù)一個(gè)是殺戮，但所表達(dá)的深層情感是一致的，都有父親對(duì)于兒子深沉的愛。

《對(duì)抗新納粹種族主義的女子》 和德拉克洛瓦的《自由領(lǐng)導(dǎo)人民》

照片拍攝于五月的瑞典博倫厄市，大約有300多個(gè)種族主義者聚集在一起反對(duì)移民。面對(duì)著這些種族主義者，一個(gè)女子舉起右手握住拳頭，勇敢的逆向而行。她是社會(huì)運(yùn)動(dòng)家Tess Asplund ，她無聲的反抗著那些種族主義者，獨(dú)自一個(gè)人堅(jiān)強(qiáng)的戰(zhàn)斗著。這張照片如同野火一般，在Facebook 和Twitter上被瘋狂轉(zhuǎn)載。 Kelly Grovier認(rèn)為這張照片中她舉起的右手和德拉克洛瓦的《自由領(lǐng)導(dǎo)人民》（Liberty Leading the People）（1830） 有異曲同工之妙。在烈火硝煙中，自由女神高舉著法國大革命的旗幟，帶領(lǐng)著自發(fā)聚集的人民軍隊(duì)反抗著查理十世的專制獨(dú)裁。無論是在攝影師David Lagerl·f拍攝的這張照片中還是德拉克洛瓦的油畫作品中都有三角形構(gòu)圖，三角形是最穩(wěn)定的，表現(xiàn)出了一種堅(jiān)定的力量。

《接吻的警察》與班克斯的同名涂鴉作品

2016年6月在英國倫敦的同性戀驕傲游行中，攝影師捕捉到了兩個(gè)警察在親吻的鏡頭。 Kelly Grovier聯(lián)想到了班克斯（Banksy）2004年的一幅涂鴉作品《接吻的警察》。這幅涂鴉是班克斯于2004年在英國布萊頓的一面墻上創(chuàng)作的。 描繪的是兩個(gè)男性警察正在擁吻。在2014年這件作品以345000歐元的價(jià)格拍賣成交。Kelly Grovier 談到，班克斯的這件涂鴉作品讓來來往往的行人感到震驚，似乎覺得這種在警察之間的愛慕行為是不得當(dāng)?shù)摹＞斓男蜗蟠碇刃?，而同性警察之間的親吻恰恰在打破秩序。

在同性戀驕傲游行中，有一位警察向另一位警察求婚并擁吻的視頻在網(wǎng)上的點(diǎn)擊量有一千四百萬次。社會(huì)新聞中充斥著對(duì)于少數(shù)群體的排斥，兩星期前美國佛羅里達(dá)州的奧蘭多一個(gè)同性酒吧遭到血洗，在英國外國人遭受的憎恨犯罪，以及上個(gè)星期在歐洲的公投等等。在這些負(fù)面新聞中這一警察擁吻的圖像被瘋狂傳播，大家對(duì)于這一新聞都保持著正面的態(tài)度，表明公眾對(duì)于少數(shù)群體的態(tài)度更加的開放和寬容。

《圣地亞哥的抗議者》與瑪麗娜·阿布拉莫維奇的“藝術(shù)家在場(chǎng)”

“凝視就是力量” Kelly Grovier寫道。凝視能夠掌控他人的目光， 用那勇敢的雙眼直視著他們，那目光能穿透層層阻礙直達(dá)人的心底。這張照片是攝影記者Carlos Vera Mancilla在九月拍到的，一個(gè)智利圣地亞哥的小抗議者與全副武裝的警察對(duì)峙的場(chǎng)景。讓Kelly Grovier想到了凝視的力量。在2010年 瑪麗娜·阿布拉莫維奇做回顧展的時(shí)候完成了一件行為藝術(shù)表演“藝術(shù)家在場(chǎng)”。在736小時(shí)中，她每天都靜靜的坐在MoMA展廳中的椅子上，和坐在她對(duì)面的觀眾對(duì)視。這件作品也正是英國藝評(píng)家John Ruskin所認(rèn)為的“所有好作品都需要在看第一眼的時(shí)候就抓住人們的目光。”

《人與機(jī)械》與博喬尼的《空間中連續(xù)運(yùn)動(dòng)的形》

世界第一屆有機(jī)械假肢的殘疾人運(yùn)動(dòng)會(huì)“Cybathlon”于2016年10月在瑞士蘇黎世召開。攝影師Alexandra Wey拍攝下了這張照片，運(yùn)動(dòng)員Kevin Andrew Evison在參加動(dòng)力臂競(jìng)技比賽時(shí)正在打開一個(gè)瓶子。安迪·沃霍爾曾說過：“我這樣作畫是因?yàn)槲蚁胍蔀橐慌_(tái)機(jī)器?！焙芏嗨囆g(shù)家都在結(jié)構(gòu)人的身體，在作品中將人的身體機(jī)械化，人與機(jī)械的邊界在漸漸模糊，尤其是未來主義的藝術(shù)家們。Kelly Grovier聯(lián)想到了意大利未來主義藝術(shù)家博喬尼（Umberto Boccioni）的作品《空間中連續(xù)運(yùn)動(dòng)的形》（Unique Forms of Continuity in Space） （1913）。在這件作品中人的血與肉似乎被替換成了汞合金，時(shí)間也被凝固在了其中。正如這張照片中左手是血肉，右手是機(jī)械，代表著過去與未來，夢(mèng)境與現(xiàn)實(shí)。

《時(shí)間的流逝》與梵高的《星夜》

隨著攝影器材和數(shù)碼暗房技術(shù)的發(fā)展，延時(shí)攝影作為一種新的攝影創(chuàng)作形式受到攝影師的熱捧。他們將相機(jī)固定在一個(gè)位置，每隔一段時(shí)間拍攝一張照片，然后使用圖片疊加技巧創(chuàng)作關(guān)于星空的照片。這張延時(shí)拍攝的星夜照片是馬來西亞攝影師Grey Chow于12月在印度尼西亞東爪哇的婆羅摩火山拍攝的。延時(shí)合成攝影最終的成品讓Kelly Grovier自然地想起《星夜》中的奇妙筆觸。和梵高的《星夜》一樣，這張照片中的星星和我們用肉眼看到的大相徑庭。

梵高在1889年創(chuàng)作了《星夜》。在寫給提奧的一封1889年11月的信中他寫道：“我讓自己迷失了，想要去摘到那些很大的星星?！焙芏嗳硕颊f這是梵高在罹患精神疾病時(shí)想象出來的美景，但在現(xiàn)在攝影師還原了他的想象。雖然人們無比喜愛這幅作品，但梵高本人在生前卻覺得這是一幅失敗之作，因?yàn)殡x現(xiàn)實(shí)生活和自然臺(tái)遠(yuǎn)了，他覺得畫的太“抽象”了。照片中的星星看起來像謊言，而在謊言之下或許隱藏著更深層的真實(shí)。天體物理學(xué)家Calvin和Hobbes說過：“如果人們每晚都坐在外面看星星，我相信他們的生活會(huì)大有不同?！?/p>