十月的巴黎秋高氣爽，沐浴在陽光中的各大街道也變得栩栩如生起來，好比一幅幅超現(xiàn)實畫卷。溫斯頓·丘吉爾大道上匯集了各地前來參加巴黎藝術(shù)周的收藏家、藝術(shù)品經(jīng)銷商、美術(shù)館長及其余各路藝術(shù)界人士。他們或在陽光下漫無目的地閑逛，或三兩成群地出沒于食品販賣車、咖啡站及雕塑周圍。

在香榭麗舍大街與塞納河之間的寬闊步道兩旁，坐落著由知名建筑師查理·吉羅（Charles Girault）設(shè)計的大小皇宮，堪稱是精美絕倫、巧奪天工。連接兩座皇宮主體的小廣場——建于1900年——現(xiàn)在經(jīng)常擠滿了各種小車和巴士。大皇宮目前是巴黎當(dāng)代國際藝術(shù)博覽會（以下皆簡稱Fiac）的舉辦場所，一旁的路面上繪有白色字樣“藝術(shù)將會幫助我們克服惰性”（L‘a(chǎn)rt est ce qui aide a tirer de l’inertie）——它出自年近九旬的海報藝術(shù)家雅克·維爾格利（Jacque Villeglé）之手，此格言是藝術(shù)家、詩人亨利·米肖（Henri Michaux）于1971年所創(chuàng)。

距離巴塔克蘭劇院（Bataclan）槍擊案發(fā)生已有一年，巴黎藝術(shù)界以此表達(dá)著對暴力的不屈服態(tài)度，這座城市正致力于在文化方面尋回自己敢開風(fēng)氣之先的靈魂。目前，全副武裝的士兵和警察仍在街頭和地鐵站巡邏；頻繁的箱包檢查亦令各大旅游景點的等待時長多出不少。不過，藝術(shù)顧問勞倫斯·德雷福斯（Laurence Dreyfus）表示：“發(fā)現(xiàn)自己身處困境時，就應(yīng)做好奮斗的準(zhǔn)備。東山再起正是我們所擅長的；我們的創(chuàng)意是無限的?！?/p>

Fiac總負(fù)責(zé)人珍妮弗·弗雷（Jennifer Flay）也表達(dá)了類似的樂觀態(tài)度?！白詷寭舭赴l(fā)生以來，在各大街頭重建各種咖啡站成為了一種宣示我們不屈意志的姿態(tài)。一味為退縮與不安所困，不啻為一種投降主義的表現(xiàn)，”她說道?！癋iac此次將藝術(shù)家烏戈·羅迪尼（Ugo Rondinone）所設(shè)計的五棵鋁制橄欖樹及五座石人雕像安置在旺多姆廣場（Place Vendome）的做法，既表達(dá)了傲然挺立的強(qiáng)勢姿態(tài)，同時也意味著對和平的呼吁?！?/p>

由于溫斯頓·丘吉爾大道部分地段的臨時關(guān)閉，維爾格利的作品——作為Fiac所發(fā)起的公共藝術(shù)工程的一部分——所覆蓋的范圍在今年首次擴(kuò)展到了小皇宮附近，其占據(jù)的戶外空間達(dá)到了前所未有的程度。第43屆Fiac以這種頗為“巴黎式”的風(fēng)格回應(yīng)劇場槍擊案，借此傳達(dá)出相當(dāng)清晰的信號。

平民們無懼危險地來到這座城市的各大酒吧與小食店（Bistros），積極參與各種社會活動；與此同時，巴黎藝術(shù)周的成功進(jìn)一步地彰顯了這座城市目前的精神狀態(tài)。本屆Fiac的巨大成交量令人始料未及，而與之同時舉辦的域外藝術(shù)博覽會（Outsider art fair）、巴黎國際（Paris Internationale）及亞洲藝術(shù)博覽會（Asia Now）亦大獲成功，當(dāng)中既有世界級的精品展出，又有初出茅廬的草根藝術(shù)。種種跡象表明，巴黎在歐洲當(dāng)代藝術(shù)界的地位大有超越倫敦、重歸鰲頭之勢。

本年度的Fiac雕塑展以及在杜樂麗花園（Jardin des Tuileries）展出的讓·布魯維（Jean Prouve）、讓·努維爾（Jean Nouvel）及讓·阿拉德（Ron Arad）等知名建筑設(shè)計師的作品，乃是在弗雷和巴黎市長安妮·希達(dá)戈（Anne Hidalgo）的通力合作之下才得以完成的，此舉意在超越Fiac所固有的商業(yè)考量，為藝術(shù)作品開拓新的公共性?！斑@不應(yīng)只是小圈子內(nèi)的游戲（entre-sois）。藝術(shù)如能以更加慷慨及民主的方式在社會中廣為傳播，便可起到促進(jìn)平等的坐擁，產(chǎn)生有助于社會團(tuán)結(jié)的力量?！?/p>

2016年度杜尚獎（Prix Marcel Duchamp）得主、藝術(shù)家卡德爾·阿提亞（Kader Attia）對此主張表示了認(rèn)同?！安槔碇芸瘶寭舭敢欢仁刮乙庵鞠?，而巴塔克蘭槍擊案則讓我猛然醒來。我必須為此做一些什么?！卑⑻醽喤c他的朋友及商業(yè)合作伙伴奇科·塞洛姆（Zico Selloum）一同籌集資金，在頗具文化多樣性的巴黎第十區(qū)開辦了一家名叫“La Colonie”的集餐飲與藝術(shù)空間為一體的新型會所。它將藝術(shù)、音樂、批判性思維、辯論及文化上的積極行動態(tài)度（cultural activism）熔冶于一爐，專注于講述少數(shù)群體的故事?！拔乙欢雀械椒▏鐣拖裨S多其它歐洲國家一樣——已經(jīng)碎片化了，”阿提亞說道?！安贿^，在我看來，目前正有一種修復(fù)性的文化氣氛在巴黎彌漫。在這座坐在陽臺上喝酒都可能被認(rèn)為有極大危險的城市當(dāng)中，法國社會終于開始視自己為地球村的一部分，而非世界的中心?！?/p>

在La Colonie開業(yè)的那個晚上，人們不分男女老少，不分種族國界，還包括參與Fiac的人群，都一同前來慶賀。品嘗完阿提亞的母親親手做的北非小米飯（couscous）之后，藝術(shù)家們還進(jìn)行了對話，人們手舞足蹈，盡情飲酒作樂。

阿提亞現(xiàn)居柏林，但他是在阿爾及利亞和巴黎郊區(qū)長大的?！胺▏鴱奈凑嬲私獍⒗澜缁蛑袞|地區(qū)，”他說道?！暗壳暗陌屠枵破鹨还尚嘛L(fēng)尚?！?/p>

亞洲藝術(shù)博覽會——也是全歐唯一的亞洲藝術(shù)特展——負(fù)責(zé)人亞歷珊卓·費因（Alexandra Fain）表示，她在巴黎發(fā)現(xiàn)了一種全新的開放性?！懊佬g(shù)館長們不再會假裝自己無所不知。他們現(xiàn)在敢于承認(rèn)自己的某些無知，并轉(zhuǎn)而尋求相應(yīng)的專家來解答。巴黎終于理解了這一點：開眼看世界才是對自身最有利的舉措，不僅要放眼西歐北美，還要兼顧南美、非洲及亞洲的視野。”

展會期間，奧地利的畫廊經(jīng)營者泰達(dá)烏斯·羅巴克（Thaddaeus Ropac）在自己位于巴黎郊區(qū)的龐坦（Pantin）附近的一座外表類似于飛機(jī)庫的藝術(shù)空間舉行了一場派對，他認(rèn)為巴黎的活力顯而易見，且日益增強(qiáng)。“人氣實在太旺，以至于幾乎讓我有些恐懼繪畫了，”羅巴克如是說?！吧钜箷r分還能有750人趕來龐坦參加派對，真是令人難以置信?！?/p>

在另一處于1990年開張、位于巴黎市中心的藝術(shù)空間當(dāng)中與羅巴克飲完咖啡后，他向筆者表示巴黎其實并不需要奢侈品市場的支持；因為它已學(xué)會以另一種方式生存?！?991年藝術(shù)品市場的崩盤讓巴黎遠(yuǎn)遠(yuǎn)地落在了其它大都市的后面。倫敦、紐約及柏林均借此機(jī)會提升自己的競爭力，唯有巴黎因此元氣大傷。不過，目前的巴黎在東京宮（Palais de Tokyo）及巴黎錢幣博物館（Monnaie de Paris）等專注于當(dāng)代藝術(shù)的機(jī)構(gòu)推動之下，已經(jīng)開始重新煥發(fā)生機(jī)。”

根據(jù)羅巴克的說法，巴黎最令他喜愛之處，是它在藝術(shù)方面有著“令人激賞而忠誠的群眾基礎(chǔ)”。“他們見識不凡。談?wù)撠敻粚λ麄儊碇v顯得過于俗氣。反過來，當(dāng)你在倫敦與人共進(jìn)晚餐時，則多半會被各種‘某家的房子多么昂貴’或‘某君又賺了一筆’之類的話糊上一臉?！?/p>