“水鄉(xiāng)體現(xiàn)了

我對形式美的追求”

“水鄉(xiāng)哺育了我的童年，我畫過水鄉(xiāng)的方方面面，角角落落，畫里流露了鄉(xiāng)情，更體現(xiàn)了我對形式美的追求?！眳枪谥猩霸鴮纤l(xiāng)表達了如此深切的眷戀，并道出此類題材在自己藝術(shù)創(chuàng)作序列中的重要價值。

吳 冠中是江蘇宜興人，但據(jù)媒體報道，他直到1985年才與夫人朱碧琴首次前往著名的周莊，因鐘愛當(dāng)?shù)氐拿谰埃c這座小鎮(zhèn)結(jié)下極為深厚的淵源。“黃山集中國山 川之美，周莊集中國水鄉(xiāng)之美?！?986年6月，吳冠中專程從黃山趕到周莊寫生，在數(shù)天中廢寢忘食地一連繪出一生中最得意的風(fēng)景畫40余幅。據(jù)《吳冠中全 集》 第一卷的資料顯示，僅素描作品題名或畫中有“周莊”題字的就多達16件，遠(yuǎn)高于吳冠中在其他地點寫生的數(shù)量。周莊可謂吳冠中理想中的畫境。

對 于自己的這類創(chuàng)作，吳冠中坦言：“水鄉(xiāng)畫面大都偏于小幅，往往選取村頭一角或臨流故宅之類，更穿插桃柳數(shù)枝，易引人入勝。”與此同時，他“也曾用大畫幅作 水鄉(xiāng)行”。而這幅在保利香港成交的作品，畫于1997年，尺寸為148 297cm，畫面以黑、白、灰三種顏色為主，在點、線、面的形式元素組成中，不僅看得到江南的小家碧玉，更看得到江南人的大氣，是藝術(shù)市場上目前所見最大 尺幅的吳冠中作品。

“畫不盡江南人家，正由于塊面大小與曲線長短的對歌間譜出無窮的腔?！眳枪谥械乃l(xiāng)畫正掀起新的市場波瀾。

吳冠中畫作能接連拍出高價 并非全憑炒作

石磊 華南師范大學(xué)教授

在我看來，《周莊》并不是吳冠中高水準(zhǔn)的油畫作品。據(jù)我所知，這件作品是吳冠中應(yīng)邀為一家私人美術(shù)館創(chuàng)作的油畫，畫幅很大，應(yīng)該算作定制作品。

這 幅作品的藝術(shù)水準(zhǔn)并不很高，至少和他的那些小幅寫生風(fēng)景作品有很大距離。我曾在上世紀(jì)80年代就看到過多幅吳先生的風(fēng)景寫生，我認(rèn)為小型油畫風(fēng)景是吳冠中 的擅長，他多年畫小幅風(fēng)景寫生，畫面用筆的大小、作者與畫面的距離都是他最熟悉、最習(xí)慣的。所以，他的技巧與情感是貫通的，畫面一氣呵成，氣韻渾然。

而他一旦畫起定制性的大畫，繪畫工具、作者與畫面的距離都改變了，其爐火純青的繪畫語言就大打折扣了。就這幅作品來看，畫面比較空洞松散，顏色略顯單調(diào)，筆法平淡，很難找到他小畫中的精彩與雅致。

而吳冠中的這幅《周莊》之所以能拍到那么高的價格，除了畫幅大之外，也與他在中國藝術(shù)史上的影響力以及他高尚的人格魅力有很大關(guān)聯(lián)。他的作品已成為崇高文化的符號，市場價格也具有了“象征資本”的意義。

吳冠中是江蘇宜興人，對江南水鄉(xiāng)懷有很深的感情，尤其到了晚年，對故鄉(xiāng)的懷念愈加強烈，所以他能畫一大批周莊等江南水鄉(xiāng)，畫他熟悉的題材，是順理成章的事 情。除此之外，他還畫了一批徽派建筑，在強烈的黑白對比中，進行藝術(shù)語言的提煉，完成對形式美的追尋與探索。吳冠中是非常注重形式美的，在我國美術(shù)界曾發(fā) 生的關(guān)于形式美的討論中，他提出的反主流的觀點，引起社會極大關(guān)注。

他的藝術(shù)創(chuàng)作有很強的試驗性與探索性，不墨守成規(guī)，形成了鮮明的個人風(fēng)格和獨立的創(chuàng)作歷程，在美術(shù)史上的地位是站得住腳的。所以他的畫能接連拍出高價，并非全憑炒作。如果時代需要產(chǎn)生高價格的中國現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)，吳冠中的作品是當(dāng)之無愧的。

《周莊》貫通吳冠中風(fēng)景油畫和設(shè)色紙本兩個序列

劉晟 廣州畫院專業(yè)畫家

最近吳冠中的《周莊》在保利香港拍出了2.36億港元，確實讓國人對藝術(shù)市場產(chǎn)生了幾絲振奮。

這 幅作品呈現(xiàn)了西方透視特征和點線面的結(jié)合，恰好貫通吳冠中此前風(fēng)景油畫寫生作品和晚期設(shè)色紙本作品兩個序列。所以站在對吳冠中藝術(shù)生命梳理的角度，此張作 品藝術(shù)價值較高。其次，從市場角度，目前藝術(shù)市場處在彷徨期，未來走勢不清晰，此類大師級畫家的作品，往往容易成為市場以退為進的自然選擇。

以往，大家從事藝術(shù)、收藏藝術(shù)都為同一個目標(biāo)，都在爭取自己創(chuàng)作或收藏的作品能在美術(shù)史留下一筆的可能性，削尖了頭找到自己和別人的不一樣。當(dāng)時想，自己要是個外星人或者動物什么的就好了，就可以跳脫人類思維，自然創(chuàng)造了新的審美可能，一定可以成功。

但 現(xiàn)在的想法變了。作為一個藝術(shù)從業(yè)者，開始越來越愿意把藝術(shù)和藝術(shù)市場肢解來看。什么藝術(shù)是精英藝術(shù)，什么藝術(shù)是商品藝術(shù)，你能分得清楚嗎？其中，精英藝 術(shù)只占所有時代作品的萬分之一、千萬分之一。如果一個畫家已經(jīng)被認(rèn)為是精英文化的締造者，數(shù)量就不那么重要了。有時候大師的隕落，確實讓人惋惜，但是這種 隕落是會成為時代的象征。另外，經(jīng)典和精英藝術(shù)從來就不缺市場。當(dāng)市場預(yù)期不好的時候，經(jīng)典和精英藝術(shù)會站出來，為大家?guī)砉膭詈托判?，就像此時期吳冠中 的作品，在某種程度上給市場以希望。而當(dāng)市場好的時候，商品藝術(shù)則站在一線，帶領(lǐng)我們的貪婪沖向下一個低潮。

聲音

我一向不關(guān)心市場

我一向不關(guān)心市場。我就是盡最大的力量把作品創(chuàng)作出來，把自己的感情表達出來。

至于是否把不跟外國人走，實行民族化，建立中國自己的油畫面貌等作為中國人創(chuàng)作油畫的標(biāo)準(zhǔn)，都不是重要的。太多的選擇會帶來太多的負(fù)擔(dān)，無所適從才會最痛苦。

還是那句話，藝術(shù)是自然形成的，時代一定會有真誠的挽留和無情的淘汰。我一輩子在搞油畫和國畫的關(guān)系，我是不管用什么工具，也不會有意搞中西結(jié)合，藝術(shù)就是不擇手段，百無禁忌，一切自有后人評價。

作為藝術(shù)市場，當(dāng)然是一面鏡子。上帝只會關(guān)照一心去創(chuàng)作的畫家，而不是光照鏡子的人?！獏枪谥?/p>